Παράταση παραστάσεων μετά το Πάσχα στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

Παράταση παραστάσεων μετά το Πάσχα στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ
Παρατείνονται μετά το Πάσχα και έως τις 14/5/2023 οι παραστάσεις του θεατρικού έργου «Λαχτάρα για κεράσια», που σημειώνει μεγάλη επιτυχία με τις συγκλονιστικές ερμηνείες του Λεωνίδα Καλφαγιάννη και της Έλενας Μεγγρέλη και σε σκηνοθεσία Ευθύμη Χρήστου στο Θεατρικό Βαγόνι της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ.
Παράλληλα συνεχίζονται και η επιτυχημένη παράσταση της Παιδικής Σκηνής «Το μαγικό πινέλο της Νουρ» από την ταλαντούχα ομάδα ΒίΔα για τους μικρούς φίλους της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου καθώς και η μουσική παράσταση-αφιέρωμα στον Frank Sinatra και την Ella Fitzgerald «Franky meets Ella on the Orient Express» από τους The Jazz Express στο Μουσικό Βαγόνι Orient Express.
«Λαχτάρα για κεράσια»
Το μιούζικαλ για δύο «Λαχτάρα για κεράσια» που στάθηκε αφορμή για τη δημιουργία του Τρένου στο Ρουφ, επέλεξε τη φετινή σεζόν η Τατιάνα Λύγαρη για να γιορτάσει τα 25 χρόνια της αδιάλειπτης και επιτυχημένης καλλιτεχνικής πορείας της αγαπημένης Αμαξοστοιχίας – Θεάτρου.
Το 1997, το πρωτότυπο μιούζικαλ τσέπης «Λαχτάρα για κεράσια» της διάσημης Πολωνής ποιήτριας και συγγραφέως Agnieszka Osiecka συστήθηκε για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό στο πλαίσιο της σύγχρονης πολωνικής δραματουργίας, σε σκηνοθεσία του διάσημου Πολωνού ηθοποιού Daniel Olbrychski, με ερμηνευτές την Τατιάνα Λύγαρη και τον Ανδρέα Νάτσιο. Η μνημειώδης αυτή παράσταση παίχτηκε για δύο συνεχείς σεζόν και έθεσε τις βάσεις για τη μετέπειτα πολιτιστική διαδρομή της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ.
Σήμερα, 25 χρόνια μετά, η επανασύσταση στη νεότερη γενιά του έργου «Λαχτάρα για κεράσια» αποδεικνύει τη διαχρονικότητα της θεματολογίας και την πρωτοτυπία της δομής του και μεταφέρει τα ανθρωποκεντρικά μηνύματα του έργου στον σημερινό θεατή.
Το έργο τοποθετείται στις δεκαετίες ‘60 και ‘70 μέσα στο κάδρο της τότε Λαϊκής Δημοκρατίας της Πολωνίας. Ένας άντρας και μια γυναίκα συναντιούνται τυχαία στην αποβάθρα ενός σιδηροδρομικού σταθμού και επιβιβάζονται στο τρένο, στο ίδιο βαγόνι. Αυτός κι εκείνη. Δύο εντελώς άγνωστοι. Ή μήπως όχι; Αναγκασμένοι να ταξιδέψουν μαζί, αποκαλύπτουν και μοιράζονται το παρελθόν τους, υποδύονται ρόλους τρίτων προσώπων που συνάντησαν στη ζωή τους. Το έργο κάνει μια βαθιά τομή όχι μόνο στις σχέσεις μεταξύ ζευγαριών αλλά και στο χάσμα δύο αντικρουόμενων «κόσμων». Αυτός είναι ένας ήρωας της καθημερινότητας που «οικοδομεί τον σοσιαλισμό». Εκείνη θέλει να αγοράσει «ένα…ροζ καπέλο»! Και οι δύο επιδίδονται σε μια οδυνηρή αλλά και χιουμοριστική διαμάχη με τρυφερότητα και ευαισθησία συνθέτοντας πρόζα, στίχους και ζωντανή μουσική μέσα από την πρωτότυπη μουσικοθεατρική φόρμα ενός μιούζικαλ για δύο!
Η Τατιάνα Λύγαρη σημειώνει για το έργο:
«Μέσα σε ένα τοπίο αποξένωσης, βίας, εύκολων διαδικτυακών γνωριμιών και φόβου για συναισθηματική σύνδεση, ο σύγχρονος άνθρωπος, αποφεύγει διαπροσωπικές σχέσεις που απαιτούν χρόνο, προσπάθεια και φροντίδα. Η «ποίηση» και το πάθος για κάθε τι ρομαντικό και βαθιά συναισθηματικό μοιάζει να απομακρύνεται ανησυχητικά από τις προσλαμβάνουσες του. Το έργο «Λαχτάρα για κεράσια», επανέρχεται επίκαιρο όσο ποτέ για να υπενθυμίσει την αρχετυπική ανάγκη του ανθρώπου για επανεκκίνηση του συναισθηματικού του κόσμου και ουσιαστική ανθρώπινη επαφή. «Λαχτάρα για κεράσια» σημαίνει επιθυμία για την άνοιξη, για κάθε τι που γεννιέται καινούργιο, φρέσκο. Σημαίνει όμως και επιστροφή στη ρίζα απ’ όπου γεννιούνται τα πρώτα αισθήματα, επιστροφή στην αγνότητα, την καθαρότητα και τη δύναμη του «νέου». Ο κύκλος της ζωής έχει μια νομοτελειακή φθορά κι η ανθρώπινη φύση λαχταρά να αντισταθεί σε αυτή την πορεία. Ο αγώνας είναι άνισος αλλά εν κατακλείδι σημασία έχει ο αγώνας.
«Αχ! γιατί να κάνει κρύο, όταν κρύβει η ψυχή μας τόση δίψα και λαχτάρα για κεράσια…»

Το συγκινητικό και τρυφερό «μιούζικαλ τσέπης» για τις αμείλικτες σχέσεις των δύο φύλων στη σκηνή του θεατρικού βαγονιού είναι μία εμπειρία που αξίζει να ζήσετε!
Έγραψαν για την παράσταση:
«Μια θαυμάσια παράσταση… Καθώς απομακρύνεται κανείς από την αμαξοστοιχία αναρωτιέται τι ήταν καλύτερο: ο χώρος της παράστασης, το κείμενο, η σκηνοθεσία, η ερμηνεία, η μουσική, οι χορογραφίες, τα κουστούμια, τα φώτα, μέσα και έξω από το τρένο; Μάλλον ο συνδυασμό τους, που εξασφαλίζει μια μαγική βραδιά». Έρικα Αθανασίου, tvxs.gr
«Οι δύο ηθοποιοί, Λεωνίδας Καλφαγιάννης και Έλενα Μεγγρέλη, καθοδηγημένοι σωστά από τον σκηνοθέτη τους, Ευθύμη Χρήστου, μπήκαν για τα καλά στον ρόλο τους, έπαιξαν με δύναμη και τόλμη, με πάθος και ρομαντισμό, έδειξαν το μέσα βάθος της ψυχής τους, μας έπεισαν πως αξίζει τον κόπο να μην εφησυχάζουμε και να μην παραιτούμαστε… Στην καλλιτεχνική διευθύντρια Τατιάνα Λύγαρη και σε όλους τους συντελεστές της παράστασης εκφράζουμε θερμά συγχαρητήρια». Ανθούλα Δανιήλ, diastixo.gr
«Εν ολίγοις πρόκειται για μια εξαιρετική παράσταση για το νόημα της αγάπης, όπως αυτό αναδεικνύεται μέσα από τις συγκρούσεις των διαπροσωπικών σχέσεων. Μιας αγάπης που αίρεται πάνω από κοινωνικές συνθήκες και ιδεολογίες. Μιας αγάπης κυρίαρχης και έτοιμης να ξεκινήσει από την αρχή». Θανάσης Λιακόπουλος, fractalart.gr
«Οι δύο ηθοποιοί περνούν μέσα από διπλές και τριπλές διανομές, υποδύονται μία σειρά ρόλων και το κάνουν με έναν τρόπο πανέξυπνο όσο και ερωτεύσιμο. Οι εμπνευσμένες “αλλαγές” κοστουμιών, οι αλλαγές προσώπων… πραγματικά πρόκειται για μία ευρηματική σκηνοθεσία, στην οποία οι επινοήσεις κάνουν τον θεατή να ενθουσιαστεί. Στο βαγόνι υπάρχει και μουσικός επί σκηνής, ο κύριος Αιμιλιανός – Γιώργος Σταυρινός, ο οποίος συνοδεύει τους ηθοποιούς όταν τραγουδούν. Και τα τραγούδια λοιπόν είναι σε ζωντανή μετάδοση. Και προσδίδουν στο έργο. Προσδίδουν στη ροή. Ένα μιούζικαλ “τσέπης” το οποίο δεν έχει να ζηλέψει τίποτα από τα «μεγάλα» του είδους […] Οι παραστάσεις στο Τρένο στο Ρουφ έχουν από μόνες τους τη μαγεία τους. Είναι ειδικές περιπτώσεις και πάντα θα είναι. Ο ιδιαίτερος χώρος του βαγονιού αποτελεί από μόνος του πρόκληση σκηνοθετικά […] Προσθέστε και δύο θαυμάσιους ηθοποιούς, που έπαιξαν και τραγούδησαν και έχετε ένα ωραιότατο θέαμα, το οποίο άνετα θα ξαναβλέπατε». Κώστας Κούλης, keysmash.gr
«Είναι μια υπέροχη παράσταση, με αξέχαστες ερμηνείες, πρωτότυπα τραγούδια και μια ιστορία, που με συγκίνησε και με γέμισε δύναμη και αισιοδοξία». Τζένη Κουκίδου, koukidaki.gr
«Κάθε παράσταση του Τρένου στο Ρουφ συνιστά ένα γεγονός για τους θεατρόφιλους. Προσωπικά αυτό το γεγονός το απολαμβάνω πολλά χρόνια. Γιατί το θέλω. Γιατί το αναζητώ και το αγαπώ. Όπως αγαπάς τα φρέσκα κεράσια την άνοιξη, που έρχονται “μες στης ντροπής το χρώμα”. Και γιατί κάθε χρονιά το θέατρο στην Αμαξοστοιχία είναι στα καλύτερά του. Θέατρο με ποιότητα, αγνότητα και αισθητική. Αρκεί μια περιήγηση στον καλαίσθητο χώρο της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ για να αντιληφθεί κανείς την απόλυτη ταύτιση της καλλιτεχνικής του διευθύντριας Τατιάνας Λύγαρη γύρω από ένα ιδανικό. Εδώ η γνωστή σκηνοθέτις – ηθοποιός δεν περιορίζεται μόνο στο πλαίσιο του χώρου και της εποχής, αλλά συναντά και την εξωστρέφεια καθώς και την υψηλή ποιότητα της έμπνευσης. Έμπνευσης που ανταποκρίνεται στην ιδέα του ωραίου, αυτού που πληροί τα κριτήρια της αισθητικής και παράλληλα κεντρίζει τη σκέψη, επηρεάζει, αντλεί από το παρελθόν αλλά και ατενίζει με ανοιχτό βλέμμα στο μέλλον.
Θα πρότεινα να δείτε το έργο:
• Για τη δυναμική ενός έξοχου θεατρικού κειμένου που γράφτηκε πάνω στα χνάρια μιας άλλης εποχής.
• Για την υποκριτική μονομαχία των ταλαντούχων πρωταγωνιστών, Έλενας Μεγγρέλη και Λεωνίδα Καλφαγιάννη. Είναι συγκλονιστικοί και οι δυο τους.
• Για να αφιερώσετε χρόνο θαυμάζοντας την εξαίσια Έλενα Μεγγρέλη, το πιο ρομαντικό πρόσωπο της ελληνικής θεατρικής σκηνής, από απόσταση αναπνοής.
• Για τον εξαιρετικό μουσικό επί σκηνής Αιμιλιανό-Γιώργο Σταυριανό.
• Για τα… κεράσια που όλοι λαχταράμε κάποια στιγμή.
• Για τη δροσιά και την αισιοδοξία που δίνει μέσα στο τοπίο αποξένωσης, βίας, εύκολων διαδικτυακών γνωριμιών και φόβου για συναισθηματική σύνδεση που ζούμε.
•Για την ποίηση και τον ρομαντισμό που ποτέ δεν θα πάψουμε να έχουμε ανάγκη.
•Για το Τρένο που λειτουργεί ως ένα πολύπλοκο σύμβολο ταυτόχρονα φυγής, αναμονής, προσδοκίας και έλευσης». Ειρήνη Αϊβαλιώτου, catisart.gr
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Τατιάνα Λύγαρη, Πρωτότυπο κείμενο: Αγκνιέσκα Οσιέτσκα, Μετάφραση: Ηρώ Μαυροειδή, Σκηνοθεσία: Ευθύμης Χρήστου, Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Μηνάς Αλεξιάδης, Στίχοι: Αφροδίτη Μάνου, Τραγούδι off: Αφροδίτη Μάνου, Σπύρος Σακκάς, Χορογραφίες: Νατάσσα Ζούκα, Επιμέλεια κοστουμιών: Εβελίνα Δαρζέντα, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης, Φωτογραφίες: Υπατία Κορνάρου, Βοηθός σκηνοθέτη: Μιράντα Ζησιμοπούλου,
Πρωταγωνιστούν: Λεωνίδας Καλφαγιάννης, Έλενα Μεγγρέλη
Μουσικός επί σκηνής: Αιμιλιανός - Γιώργος Σταυρινός
Επικοινωνία: ArtsPR
Δείτε το τρέιλερ της παράστασης https://youtu.be/-JLMeHyHgOo
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Θεατρικό Βαγόνι
Κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 21.00, Κυριακή στις 20.15 (έως τις 14/5/2023)
16 Ευρώ Ολόκληρο / 10 Ευρώ Φοιτητικό - Εκπτωτικό - Ανέργων / 5 Ευρώ Ατέλειες
«Το μαγικό πινέλο της Νουρ»
Το χρωματιστό ταξίδι για παιδιά ηλικίας 5 έως 10 ετών «Το μαγικό πινέλο της Νουρ» από την ομάδα ΒίΔΑ είναι μία μαγευτική παράσταση στα συναισθήματα και τα χρώματα με πίνακες ζωγραφικής που ζωντανεύουν μπροστά στα μάτια μας, μια ιστορία γεμάτη χρωματιστές περιπέτειες σε ονειρική ατμόσφαιρα όπου όλα μπορούν να συμβούν, αρκεί να αφήσουμε τη φαντασία μας να ταξιδέψει ελεύθερα!
Ένα κορίτσι, η Νουρ, δραπετεύει από τη χώρα της που έχει πόλεμο, τη Γκουέρνικα. Τρυπώνει σε ένα τρένο μόνη της, με την ελπίδα ότι θα την οδηγήσει σε ένα μέρος όπου θα μπορεί να ζήσει ελεύθερη. Εξαντλημένη όπως είναι, την παίρνει ο ύπνος. Στο ίδιο τρένο ταξιδεύουν και δύο αδέρφια που, χωρίς να το καταλάβουν, βρίσκονται ξαφνικά μέσα στο όνειρο του κοριτσιού! Εκεί γνωρίζουν τον πολυλογά Μάγο, τον τετραπέρατο Γάτο και το μαγικό πινέλο μέσα σε έναν χρωματιστό «υπερρεαλιστικό» κόσμο από σπουδαίους πίνακες που ζωντανεύουν (!) – αλλά για να καταφέρουν να βγουν από κάθε πίνακα, πρέπει να προσπεράσουν ολοένα και πιο περίπλοκα εμπόδια… Μεταμορφώνονται στους μπλε Αρλεκίνους του Πικάσο, μπαίνουν στον εκτυφλωτικό κίτρινο κόσμο του Βίνσεντ βαν Γκογκ, συνομιλούν με τη Μόνα Λίζα και τελικά… καταφέρνουν να ανοίξουν τη μεγάλη κόκκινη πόρτα του Ρόθκο - και ποιος ξέρει τι θα αντικρύσουν μπροστά τους!
Οι μικροί θεατές μέσα από το πρωτότυπο αυτό θεατρικό ταξίδι ανακαλύπτουν πως η φαντασία τούς δίνει τα απαραίτητα εφόδια να αναζητήσουν τα όνειρά τους, μαθαίνουν να βρίσκουν λύση εκεί που μοιάζει να υπάρχει αδιέξοδο κι όταν καλούνται να ξεπεράσουν τους φόβους τους, τότε όλοι μαζί ενωμένοι ανακαλύπτουν τη χαρά της συνεργασίας και τη μεγάλη αξία της φιλίας.
Θα καταφέρει το κορίτσι από τη Γκουέρνικα να κάνει το όνειρό που είδε, πραγματικότητα; Και τι θα γίνει στον τελευταίο σταθμό του τρένου;
Η παράσταση εμπλουτίζεται με πρωτότυπη μουσική και τραγούδια, από εντυπωσιακές βίντεο-προβολές που μεταμορφώνουν το Θεατρικό Βαγόνι και δημιουργούν μία πανδαισία εικόνων και χρωμάτων!
Σύλληψη/Κείμενο/Σκηνοθεσία: Ομάδα ΒίΔα
Κίνηση: Πέπη Ζαχαροπούλου
Πρωτότυπη μουσική: Μάκης Παπαγαβριήλ
Σκηνικά-Κοστούμια/Εικαστική σύνθεση έντυπου υλικού: Σμαράγδα Καφετζή
Αnimation/Γραφικά Νικολάια Γενηγεωργίου
Σχεδιασμός φωτισμού: Βασίλης Κλωτσοτήρας
Φωτογραφίες: Ιάκωβος Δρακούλης, Ιάσων Καφετζής
Βοηθός σκηνοθέτη: Νίνα Αδαμοπούλου
Παραγωγή: Ομάδα ΒίΔα
Παίζουν: Βίκυ Καλπάκα, Δάφνη Καφετζή, Δημήτρης Τσιγκριμάνης
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Θεατρικό Βαγόνι
κάθε Κυριακή στις 11.30 π.μ. (έως τις 14/5/2023)
Γενική Είσοδος 10€
«Franky meets Ella on the Orient Express»
Η μουσική παράσταση-αφιέρωμα στους Frank Sinatra και Ella Fitzgerald «Franky meets Ella on the Orient Express» από τους The Jazz Express, μετά τα συνεχή sold out συνεχίζεται και μετά το Πάσχα στο Μουσικό Βαγόνι Orient Express.
Ο Francis Albert μεγάλωσε στο Χομπόκεν της πολιτείας Νιου Τζέρσει ενώ η Ella Jane στην κωμόπολη Γιόνκερς μόλις λίγα μίλια βορειότερα, στις όχθες του ποταμού Χάντσον. Ο Francis ήταν γιός Ιταλών μεταναστών και η Ella απόγονος σκλάβων του νότου των Ηνωμένων Πολιτειών Αμερικής. Οι καριέρες τους κινήθηκαν παράλληλα χαρίζοντας στον Francis Albert 150 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων και 13 Grammy στην Ella Jane.
Τους έμαθε και τους αγάπησε όλη η υφήλιος καθώς οι μοναδικές τους ερμηνείες μάγεψαν και συνεχίζουν να μαγεύουν τους λάτρεις της μουσικής. Μιλάμε βεβαίως για τον μοναδικό Frank Sinatra και την επίσης μοναδική Ella Fitzgerald.
Αυθεντικές jazz εμπειρίες για τους λάτρεις της jazz στη μαγική ατμόσφαιρα του Orient Express!
Οι Jazz Express είναι:
Mark Joseph Priest: κιθάρα/φωνή, Τέρι Βακιρτζόγλου: φωνή, Παντέλης Μπενετάτος: πιάνο, Κώστας Κωνσταντίνου: κοντραμπάσο.
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Μουσικό Βαγόνι Orient Express
κάθε Σάββατο στις 21.30 (έως τις 13/5/2023)
Γενική Είσοδος 18€
προαιρετικά: κρασί 5€ / ποτό 7,5€ / φαγητό από 6€
ΠΡΟΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΗ ΓΙΑ ΤΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:
- Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr
- Τηλεφωνικά στο 11876 (viva)
- Φυσικά σημεία πώλησης viva
Για το ποτό και το φαγητό σας στο Wagon-Bar & Wagon Restaurant της Αμαξοστοιχίας μπορείτε να κάνετε κράτηση στα τηλ. 6937604988& 2105298922 καθημερινά από 18.00 (εκτός Δε-Τρ.) και ηλεκτρονικά στο e-table.gr
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ
Τηλ. 6937604988 & 2105298922 καθημερινά (εκτός Δευτέρας) 10.00 - 13.00
Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως
10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός & από τη στάση Αγίας Μαρκέλλας (λεωφορεία 813, 026)
Δωρεάν Parking
ΒΡΕΙΤΕ ΜΑΣ
www.totrenostorouf.gr
www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre
https://twitter.com/ToTrenoStoRouf
https://instagram.com/ToTrenostoRouf
https://www.youtube.com/user/totrenostorouf

Physical Theatre Labs 2023

2023 Programs Digest: Physical Theatre, Acting, Dramaturgy, Directing
NIPAI offers courses designed for a new generation of directors and innovative leaders: individuals who love the performing arts and are eager to learn by doing their own projects and performances in immersive, hands-on programs. Our programs provide a variety of opportunities to learn directing, offering a dynamic combination of face-to-face classes, distance learning, workshops, and immediate practical application of newly acquired knowledge.
Explore our range of courses covering directing, physical theatre, physical acting, and movement directing programs:

5-day Physical Theatre Workshop (Berlin; April)

Lab & IUGTE Conference (Austria; July)

5-day Physical Theatre Workshop (Berlin; August)

3-day Physical Theatre Workshop (Berlin; August)

1-Year Certificate Blended

1-Year Certificate Online

18-Months Diploma Program Blended

18-Months Diploma Program Online
Donna Maria Banicevich Gera, New Zealand
"As I look back on the workshop I realise I’ve taken the first steps in my journey to develop a coherent way of working, and of thinking like a director. I’ve been shown the key to form, style, atmosphere and the emotional palette in contemporary performance. I know now the job of a director is to hold the attention of the spectator ‘always’, and to think about what makes the spectator respond ‘constantly’"
Ines Sampaio, UK
"Now, here is a lightbulb moment that alone was worth every single cent I paid for the course – Active verbs as physical action – gives actor a physical target – physicality evokes feelings – remembering the physical action and bumping up the scale to a million percent has an impact on the exterior performance of the actor in a way that is remarkable...
...This exercise evolved as we worked with our monologues – I can really see how this approach of physical target, active verb as action can help elevate a performance without the draining intellectualisation of Stanislavski’s “what do I want, How do I feel? Why?” – will certainly be using it in my work".
Ilona Gumowska, Poland
"I appreciate the process of the whole workshop, which was strictly planned and complex. We went through it step by step. I am very lucky to have so wonderful chance to know such beautiful and interesting people from all over a world. After a few days we all had that feeling that we know each other for a long time..."
Sebastian Cummings, Germany
"I have always wanted to perform full-time, to be challenged as an artist, to be happy, to be working with wonderful people, everyday of my life. This program was the first experience I have ever had, that showed me, it is truly possible. During this week of training, I lived the life I have always wanted to live. The life of an artist. Surrounded by people with similar goals, work ethic, and spirit. My life is forever changed…"

ΤΟ ΖΕΙΜΠΕΚΙΚΟ ΤΗΣ ΕΥΔΟΚΙΑΣ

 

Στα 780 ευρώ ο κατώτατος μισθός από την 1η Απριλίου

Στα 780 ευρώ ο κατώτατος μισθός από την 1η Απριλίου
Αύξηση 9,4% του κατώτατου μισθού, ο οποίος διαμορφώνεται στα 780 ευρώ από την 1η Απριλίου, ανακοίνωσε ο πρωθυπ...

Διπλό μπλόκο και πρόστιμα έως 50.000 ευρώ για τις πληρωμές μέσω POS!

Διπλό μπλόκο και πρόστιμα έως 50.000 ευρώ για τις πληρωμές μέσω POS!
Νέο διπλό μπλόκο της ΑΑΔΕ στις πληρωμές μέσω των τερματικών POS, επιβάλει το φορολογικό νομοσχέδιο του υπουργε...

Οι 17χρονοι που θα ψηφίσουν... για δυο στην κάλπη. Και η οργή που δεν θα ξεθυμάνει

Οι 17χρονοι που θα ψηφίσουν... για δυο στην κάλπη. Και η οργή που δεν θα ξεθυμάνει
Της Μαρίκας Λυσιάνθη Μια ωδή στη συγκυρία, που μπορεί να λειτουργήσει ως σημείο καμπής για το πολιτικό σύστημα, περισσότερο και από τον εκλογικό νόμο της απλής αναλογικής. Με τους 17χρονους να ψηφίζουν για πρώτη φορά στις κάλπες που θα στηθούν τους επόμενους μήνες στη χώρα, και την οργή να... χορεύει, στη βαριά σκιά της ανείπωτης τραγωδίας των Τεμπών, είναι …

ΚΘΒΕ 🎭 Πρεμιέρες, Παραστάσεις που συνεχίζονται, Προσκλήσεις

Με μουσική υποδοχή η πρεμιέρα της παράστασης
«Ο κατά φαντασίαν ασθενής»
Με μεγάλη επιτυχία στέφθηκε η πρεμιέρα της παράστασης «Ο Κατά Φαντασίαν Ασθενής» του Μολιέρου η οποία δόθηκε στο κατάμεστο Θέατρο Μονής Λαζαριστών, την Παρασκευή 10 Μαρτίου. Ο πολυπληθής θίασος «ζωντάνεψε» επί σκηνής μια από τις πιο αγαπημένες κωμωδίες του παγκόσμιου θεάτρου, σε μετάφραση Ιωάννη Πολέμη, σκηνοθεσία Θοδωρή Αμπαζή και μουσική Νίκου Κυπουργού, παρουσιάζοντας μια αριστοτεχνική ανάγνωση του επίκαιρου έργου του Μολιέρου, που φέτος συμπληρώνονται 350 χρόνια από το θάνατο του.
Μια λαμπερή πρεμιέρα με μουσική υποδοχή και με απολαυστική ερμηνεία του Αργκάν, του πρωταγωνιστικού χαρακτήρα, από τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του ΚΘΒΕ, Αστέριο Πελτέκη, που τον βλέπουμε στο φυσικό του περιβάλλον, τη σκηνή, συμπληρώνοντας ένα χρόνο από την ανάληψη των καθηκόντων του. Οι θεατές «συμμετείχαν» ενεργά στην ψυχαναγκαστική και εμμονική φοβία του αρρωστοφοβικού και υποχόνδριου Αργκάν, με άφθονο γέλιο και ενθουσιώδη χειροκροτήματα σε όλη τη διάρκεια της παράστασης.

«ΑΛΓΟ-ΡΥΘΜΟΣ» | Μια σουρεαλιστική περιπλάνηση μνήμης
Όταν η λήθη γίνεται αντίδοτο της μνήμης, για την επιβίωση
Μια κραυγή για όλα τα εγκλήματα ανά τον κόσμο, σε μια απροσδιόριστη διάσταση του χρόνου, με προσωπικές ιστορίες ξεριζωμού, με ομαδικούς τάφους που βρήκαν τα ονοματεπώνυμα τους, χωρίς όμως λύτρωση για τον άνθρωπο.
H νέα παραγωγή του ΚΘΒΕ «ΑΛΓΟ-ΡΥΘΜΟΣ», μια σύγχρονη περφόρμανς σε σύλληψη - σκηνοθεσία, ερμηνεία επί σκηνής Ελεάνας Γεωργούλη & Αλεξάνδρας Καζάζου, έκανε πρεμιέρα το Σάββατο 11 Μαρτίου και αποκάλυψε με τον πιο οδυνηρό τρόπο την αλήθεια των σκηνοθετών που μιλάνε για την ασφάλεια και την θαλπωρή της λήθης.
Η σκηνή του Φουαγιέ στο Θέατρο Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών σαν χρονομηχανή ταξίδεψε τους θεατές στην μνήμη του πόνου και του αφανισμού της ανθρώπινης υπόστασης, ψυχρά αποτυπωμένης από έναν αλγόριθμο.
* Κατάλληλο για άνω των 13 ετών.
«Θέατρο Ξανά»
Επανεκκίνηση των παραστάσεων και στο Βασιλικό Θέατρο
Ηθοποιοί και θεατές επέστρεψαν και στο Βασιλικό Θέατρο από το Σάββατο 11 Μαρτίου, μετά την αναστολή της κατάληψης του θεάτρου από σπουδαστές και σπουδάστριες της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ. Το κοινό έχει ξανά την ευκαιρία να δει τις εξαιρετικά επιτυχημένες παραστάσεις που παρουσιάζονται στη σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου: την απολαυστική κωμωδία του Γιώργου Καπουτζίδη «Όποιος θέλει να χωρίσει να σηκώσει το χέρι του», καθώς και τη συγκινητική παράσταση της Παιδικής Σκηνής του ΚΘΒΕ «Γκάρης, το μιούζικαλ».

«Όποιος θέλει να χωρίσει να σηκώσει το χέρι του»
Σκηνοθεσία: Γιώργος Καπουτζίδης
Μια απολαυστική κωμωδία για τις ανθρώπινες σχέσεις γεμάτη έρωτες, απιστίες, αποκαλύψεις, κι ανατροπές, το πρώτο θεατρικό έργο του Γιώργου Καπουτζίδη που παρουσιάζεται με τεράστια επιτυχία από το ΚΘΒΕ, σε ανανεωμένη εκδοχή με ηθοποιούς από το δυναμικό Κρατικού Θεάτρου. Ο κύκλος παραστάσεων παρατείνεται έως και την Κυριακή 19/3/2023.

«Γκάρης, το μιούζικαλ»
Σκηνοθεσία: Τάσος Πυργιέρης
Η συγκινητική παράσταση της Παιδικής Σκηνής του ΚΘΒΕ την οποία έχουν ήδη παρακολουθήσει πολλά σχολεία συνεχίζεται με επιτυχία. «Γκάρης, το μιούζικαλ» είναι η ιστορία ενός γαϊδάρου, που με την ανέλπιστη ικανότητά του να πετάει παρασύρει τα παιδιά σε συναρπαστικές περιπέτειες και ανατρέπει την αναμενόμενη απάντηση του λαϊκού παιχνιδιού (αλλά και του ρητορικού ερωτήματος), «πετάει ο γάιδαρος;».
Μια τρυφερή μουσική ιστορία που μιλάει για την αποδοχή της διαφορετικότητας, την προσφορά στο συνάνθρωπο και τη δύναμη της αγάπης που ανατρέπει ακόμα και τους νόμους της φύσης.

ΒΟΥΝΤΗ της Αργυρούς Μαργαρίτη
Μια δυνατή συγκινητική ιστορία
Η ιστορία της Βουντής που αφηγείται, με συγκλονιστικό τρόπο, τις τελευταίες ημέρες μιας Σμύρνης που έχει χαθεί για πάντα.
Σκηνοθεσία: Γιάννης Μαργαρίτης
Η παράσταση αποτελεί μια συμπαραγωγή των ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας, Σερρών, Αγρινίου, Λάρισας αλλά και του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος καθώς και του Εθνικού Θεάτρου. Αξίζει να σημειωθεί ότι είναι η πρώτη φορά που γίνεται συμπαραγωγή ΔΗΠΕΘΕ και των δύο κρατικών σκηνών.
Από 17 έως 19 Μαρτίου, Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη»

Σ' ΕΣΑΣ ΠΟΥ ΜΕ ΑΚΟΥΤΕ
Συνεχίζονται οι παραστάσεις
Συνεχίζονται οι παραστάσεις της νέας παραγωγής του ΚΘΒΕ στο Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, της πάντα επίκαιρης και με το ανήσυχο βλέμμα της στραμμένο στην πολιτική, Λούλας Αναγνωστάκη, σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη.
Το κοινό με κομμένη την ανάσα παρακολουθεί τις προσωπικές ιστορίες που «ακουμπούν» στην έντονη επιθυμία όλων των ανθρώπων του κόσμου για ελευθερία, ισότητα και ουσιαστική αποδοχή της διαφορετικότητας. Ζητήματα διαχρονικά βαθιά πολιτικά με τον άνθρωπο στο επίκεντρο να παλεύει και να διεκδικεί τα αυτονόητα.
Δεν φοβάμαι πια…
* Κατάλληλη για θεατές άνω των 13 ετών.

Κυριακή 19 Μαρτίου 2023, Είσοδος ελεύθερη
Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, η Εταιρεία Συγγραφέων και η Εταιρεία Λογοτεχνών Θεσσαλονίκης συνδιοργανώνουν τον φετινό εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας Ποίησης, με μια εκδήλωση αφιερωμένη σε καίρια κοινωνικά ζητήματα όπως είναι ο ρατσισμός και οι εκφράσεις του απέναντι σε κάθε είδους διαφορετικότητα και ο φόβος της βίας ως μια εδραιωμένη αντίληψη ισχυρού και ανίσχυρου στη σχέση των φύλων, την Κυριακή 19 Μαρτίου στις 12:00, στο Φουαγιέ της Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών.
Είσοδος Ελεύθερη, απαιτείται η κράτηση θέσης ηλεκτρονικά.
ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ, ΕΘΝΙΚΗΣ ΑΜΥΝΗΣ 2, 546 21 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
Τηλ.: +30 2315 200 200 Email: social@ntng.gr

Σεμινάριο στον ΟΦΑ: Οι γυναίκες στις θετικές επιστήμες, Σάββατο 18 Μαρτίου

Σεμινάριο στον ΟΦΑ: Οι γυναίκες στις θετικές επιστήμες, Σάββατο 18 Μαρτίου
Υπατία, Εριέττα Λίβιτ. Μαντάμ Κιουρί….
Τις ξέρετε; Αν όχι, γνωρίστε τις.
Αν ναι, τιμήστε τις μαζί μας το ερχόμενο Σάββατο 18 Μαρτίου στις 6μμ, στα γραφεία του Ομίλου μας, Αλεξανδρείας 113.
Η εκπαιδευτικός πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης Ελένη Χατζησάββα μας εξιστορεί τη συμβολή των πιο γνωστών γυναικών επιστημόνων στην εξέλιξη των θετικών επιστημών, αναλύει το έργο τους και προβάλλει τις αντιξοότητες που κλήθηκαν να αντιπαρέλθουν μέχρι την τελική αναγνώριση και καταξίωσή τους στην επιστημονική κοινότητα!
Σάββατο 18 Μαρτίου στις 6 το απόγευμα στα γραφεία του Ομίλου Φίλων Αστρονομίας
Θα θέλαμε να σας παρακαλέσουμε ως προς τη χρήση μάσκας καθόλη τη διάρκεια παραμονή σας στα γραφεία μας.
Σας ευχαριστούμε πολύ για την κατανόηση!

ΟΜΙΛΟΣ ΦΙΛΩΝ ΑΣΤΡΟΝΟΜΙΑΣ
www.ofa.gr
©2023 Όμιλος Φίλων Αστρονομίας | Αλεξανδρείας 113 • τηλ: 2310 423133 • Θεσσαλονίκη

Masterclass Πουλίτση/Μ.Χόιπελ διάλεξη & συναυλία/Ο αδελφός μου ο Αμαντέους/Δράσεις για παιδιά/Ποικίλες εκδηλώσεις

 

Νέα και δράσεις της Μουσικής Βιβλιοθήκης του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής
Masterclass Λυρικού Τραγουδιού με την
Χριστίνα Πουλίτση

Οι αιτήσεις συμμετοχής ξεκίνησαν
Στο πλαίσιο της επετείου των 70 χρόνων από την ίδρυση των Φίλων της Μουσικής, η διεθνούς φήμης σοπράνο και πρώην υπότροφος του Συλλόγου Χριστίνα Πουλίτση προσφέρει ένα Masterclass για νέους λυρικούς καλλιτέχνες ή σπουδαστές, άντρες και γυναίκες, επιπέδου τουλάχιστον Α’ Ανωτέρας.
Στο πιάνο, ο εξαιρετικός Δημήτρης Γιάκας.
Το σεμινάριο διοργανώνει ο Σύλλογος Οι Φίλοι της Μουσικής και θα διεξαχθεί από τις 22 μέχρι και τις 25 Μαΐου 2023 στους χώρους του Συλλόγου στο Μέγαρο (Αίθουσα Διδασκαλίας και Αίθουσα «Γιάννης Μαρίνος», πρώην Πολυχώρος).
Οι σπουδαστές που θα επιλεγούν θα έχουν την ευκαιρία να διδαχθούν δύο άριες της επιλογής τους, τις οποίες θα παρουσιάσουν στη συνέχεια ενώπιον κοινού, στις συναυλίες που θα ακολουθήσουν, την Τρίτη 23 και την Πέμπτη 25 Μαΐου στις 20:30 στους χώρους του Συλλόγου στο Μέγαρο.
Η διδασκαλία θα εστιάσει στην τεχνική του τραγουδιού, η οποία αποτελεί την ασφαλή βάση και προϋπόθεση κάθε ερμηνείας.

Την Κυριακή 12 Μαρτίου στις 8 το πρωί στην εκπομπή του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στον Αθήνα 9.84 ο Αλέξανδρος Χαρκιολάκης φιλοξένησε την Χριστίνα Πουλίτση. Οι δυό τους συζήτησαν για τα νέα καλλιτεχνικά της σχέδια, αλλά και ειδικότερα για το Masterclass της για Λυρικούς Τραγουδιστές που διοργανώνεται από τον Σύλλογο στις 22-25 Μαΐου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
ΜΙΧΑΛΗΣ ΧΟΪΠΕΛ: 3 ΣΟΥΙΤΕΣ ΓΙΑ ΤΟΝ PAUL
Διάλεξη και μουσική ερμηνεία με επίκεντρο τον βιολοντσελίστα Paul Grümmer
Regional Growth Conference
Πάτρα 16 - 18 Μαρτίου 2023

Ο Σύλλογος Οι Φίλοι της Μουσικής συμμετέχει και φέτος ως knowledge partner στο διεθνές συνέδριο Regional Growth Conference που διεξάγεται στην Πάτρα από τις 16 έως τις 18 Μαρτίου.
Η συζήτηση που διοργανώνει ο Σύλλογος και συντονίζει ο διευθυντής του κ. Αλέξανδρος Χαρκιολάκης έχει ως θέμα τις ψηφιακές προκλήσεις και ευκαιρίες στον χώρο του πολιτισμού και λαμβάνει χώρα την Παρασκευή 17 Μαρτίου, στις 18.00 στο Συνεδριακό κια Πολιτιστικό Κέντρο του Πανεπιστημίου Πατρών.
Στη συζήτηση παίρνουν μέρος οι: Ελένη Δουνδουλάκη, ΓΓ Σύγχρονου Πολιτισμού – Υπουργείο Πολιτισμού, Λεωνίδας Χριστόπουλος, ΓΓ Ψηφιακής Διακυβέρνησης – Υπουργείο Ψηφιακής Διακυβέρνησης, Θάλεια Τσαλκιτζή, Διευθύντρια Λύσεων Πολιτισμού – Unisystems, Αγιάτη Μπερνάρδου, Διευθύντρια της Ευρωπαϊκής Υποδομής DARIAH – EU.»
Ο ΑΔΕΛΦΟΣ ΜΟΥ Ο ΑΜΑΝΤΕΟΥΣ του Μηνά Βιντιάδη

Πέμη Ζούνη, Έλιο Φοίβος Μπέϊκο
στο πιάνο ο Διονύσης Μαλούχος
Σκηνοθεσία Βάνα Πεφάνη
Σάββατο18 Μαρτίου 2023
Ώρα έναρξης: 18:00 & 21:00
Νέες ημερομηνίες:
Κυριακή 26 Μαρτίου, 19:00
Σάββατο 29 Απριλίου, 18:00 & 21:00
Κυριακή 30 Απριλίου, 18:00 & 21:00
Η άγνωστη ιστορία της αδελφής του Αμαντέους Μότσαρτ. Μια γυναίκα που δεν της επέτρεψαν να πραγματοποιήσει το όνειρό της. Ένα παιδί-θαύμα που έμεινε στην αφάνεια.
Η Πέμη Ζούνη και η Βάνα Πεφάνη συναντιούνται ξανά. Αφορμή η Νάνερλ Μότσαρτ. Δημιουργούν, σχεδιάζουν και συνομιλούν με το τότε και το σήμερα, ανακαλύπτοντας ομοιότητες και διαφορές για τη θέση της γυναίκας στο κοινωνικό σύνολο.

Τα παιδικά χρόνια του Αμαντέους και της Νάνερλ, η ανέλιξη τους, η σχέση με τον πατέρα τους, θα παρασταθούν σ’ έναν αρμονικό συνδυασμό Θεάτρου και Μουσικής με τις μελωδίες του Μότσαρτ στο πιάνο από τον Διονύση Μαλλούχο.
Αίθουσα Διδασκαλίας
Έκθεση
Μανώλης Καλομοίρης: 60 χρόνια μετά
12 Δεκεμβρίου 2022 έως 30 Μαΐου 2023

Η Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη», με αφορμή την επέτειο συμπλήρωσης 60 χρόνων από τον θάνατο του Μανώλη Καλομοίρη και την πρόσφατη απόκτηση του αρχείου του, συμμετέχει στη σειρά των προγραμματισμένων εκδηλώσεων του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής προς τιμήν του συνθέτη, με έκθεση για τη ζωή και την πολυσχιδή δράση του.
Εμβληματική μορφή και πρωτεργάτης της ελληνικής εθνικής μουσικής σχολής, ο Μανώλης Καλομοίρης (Σμύρνη 1883 - Αθήνα 1962) καθόρισε με τη δράση του σε μεγάλο βαθμό τη διαμόρφωση της μουσικής ζωής και εκπαίδευσης στην Ελλάδα, κατά το πρώτο μισό του 20ού αιώνα.
Μέσα από παρτιτούρες, αλληλογραφία, κείμενα, προγράμματα συναυλιών, φωτογραφίες, προσωπικά αντικείμενα και άλλα μοναδικά τεκμήρια που περιλαμβάνει το ιδιαίτερης ιστορικής αξίας αρχείο του, σκιαγραφείται το πρόσωπό του και η εποχή το

Σχεδιασμός, επιστημονική επιμέλεια:
Μυρτώ Οικονομίδου, μουσικολόγος,
Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη»
ΔΕ, ΤΡ, ΠΕ, ΠΑ 10:00-16:45
ΤΕ 10:00-19:00
Ξεναγήσεις από την επιμελήτρια της Έκθεσης πραγματοποιούνται στις:
Κυριακή 19.03/ 16:00,
Τετάρτη 19.04 / 18:00, Κυριακή 28.05/ 11:00
ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΞΕΝΑΓΗΣΗΣ: 60 λεπτά
Ξεναγήσεις σχολείων κατόπιν κράτησης:
210 7282571 / m.economides@megaron.gr
Χώρος υποδοχής και εξυπηρέτησης αναγνωστών της
Μουσικής Βιβλιοθήκης "Λίλιαν Βουδούρη" του
Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στο
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Ζωντανά, εύκολα για όλους και από παντού …
Η Βιβλιοθήκη στο σχολείο
Εκπαιδευτικά προγράμματα από απόσταση, μέσα από την ψηφιακή εφαρμογή Museotek
Το Museotek μια καινοτόμα ψηφιακή πλατφόρμα και εφαρμογή που επιτρέπει την εξ αποστάσεως και σε πραγματικό χρόνο περιήγηση Σχολείων σε Μουσεία και Χώρους Πολιτισμού σε ολόκληρη τη χώρα, έρχεται φέτος στη Μουσική Βιβλιοθήκη και προσφέρει
δύο εκπαιδευτικά προγράμματα για τάξεις Δημοτικού, Γυμνασίου και Λυκείου.

Το κλειδωμένο βιβλίο
Για μαθητές 6 έως 9 ετών
Ένα βιβλίο κλειδωμένο ερμητικά έχει προκαλέσει μεγάλη αναταραχή. Το ανακαλύψαμε στα ράφια της Μουσικής Βιβλιοθήκης «Λίλιαν Βουδούρη» στο Μέγαρο Μουσικής στην Αθήνα και αναζητούμε την ομάδα που θα εξιχνιάσει το μυστήριο. Ακολουθώντας τα στοιχεία που κρύβονται μέσα στη βιβλιοθήκη θα προσπαθήσουμε να δώσουμε απαντήσεις και να ξεκλειδώσουμε το βιβλίο μαζί με όλα τα μυστικά που κρύβει.
Είστε αποφασισμένοι να
διαλευκάνετε την υπόθεση;

Παίζει μουσική η Βιβλιοθήκη;
Για μαθητές 9 έως 18 ετών
Τα αντικείμενα που διαθέτει η Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη» είναι σχεδόν 200.000 (βιβλία, παρτιτούρες, δίσκοι, χειρόγραφα, cds, dvd, επιστολές, βραβεία, πίνακες, φωτογραφίες…) το καθένα ξεχωριστό κομμάτι μιας μεγάλης συλλογής αλλά και απαραίτητο για το διασκεδαστικό και ατελείωτο παιχνίδι της γνώσης! Όμως υπάρχουν κανόνες και σε αυτό το παιχνίδι, ας τους ανακαλύψουμε μαζί τακτοποιώντας ό,τι άφησαν οι αναγνώστες πάνω στα τραπέζια της Βιβλιοθήκης.
Τι υλικό είναι αυτό; Μια παρτιτούρα του Μπετόβεν, ένας δίσκος με ρεμπέτικα, μια βιντεοσκόπηση μπαλέτου, ένα μικροφίλμ χειρογράφου…
Οι μαθητές διαβάζουν και ακούνε μουσική, μαθαίνουν να αναγνωρίζουν τα διάφορα είδη, να ξεχωρίζουν τους συνθέτες και τις μουσικές σημειογραφίες της κάθε εποχής, ενώ στο τέλος όλοι μαζί θα γίνουμε μέρος μιας μουσικής έκπληξης!
Δράσεις για παιδιά στη Μουσική Βιβλιοθήκη
Θεατρικές παραστάσεις

Ο Μπαλ στον αέρα
Για παιδιά 4 έως 12 ετών
Patari Project
Κυριακή 19 Μαρτίου στις 15:00
Η παράσταση πραγματοποιείται και καθημερινές για επισκέψεις σχολείων καθ' όλη τη διάρκεια της σχολικής χρονιάς.
Πληροφορίες-κρατήσεις:
210 86 65 144, 210 86 74 657

Αβγώ
Για βρέφη από 10 μηνών
και παιδιά ως 3 ετών και τους γονείς τους
Κυριακή 19 Μαρτίου στις 10:30
Τα εισιτήρια έχουν εξαντληθεί!

Ένας ελέφαντας στο δωμάτιο
Για παιδιά 3 έως 9 ετών
Κυριακή 19 Μαρτίου στις 11:30
Η παράσταση πραγματοποιείται και καθημερινές για επισκέψεις σχολείων καθ' όλη τη διάρκεια της σχολικής χρονιάς.
Πληροφορίες-κρατήσεις:
210 86 65 144, 210 86 74 657

Η βασίλισσα των πάντων
Για βρέφη από 10 μηνών και παιδιά
ως 3 ετών και τους γονείς τους
Κυριακή 19 Μαρτίου στις 12:30
Τα εισιτήρια έχουν εξαντληθεί!
Εκπαιδευτικά προγράμματα

Μουσική συνάντηση σε τέσσερις πράξεις bebe
Για παιδιά 2 έως 5 ετών και τους γονείς τους
Κυριακή 19 Μαρτίου στις 13:30
Φιλοξενούμενες εκδηλώσεις

Ταξίδι στον υπέροχο κόσμο της μουσικής
Σάββατο 18 Μαρτίου, 13:30
Είσοδος με εισιτήριο
Αίθουσα Διδασκαλίας της
Μουσικής Βιβλιοθήκης του
Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στο
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Εκδήλωση του Συλλόγου Λάνασσα
Σάββατο 18 Μαρτίου, 17:45
Είσοδος ελεύθερη
Αίθουσα Γιάννης Μαρίνος (Πρώην Πολυχώρος) του
Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στο
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Παρουσίαση δίσκου
«ΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΜΟΝΟ ΔΙΑΛΕΞΑ ΚΑΡΔΙΑ ΣΟΥ»
Κυριακή 19 Μαρτίου, 20:30
Είσοδος με εισιτήριο
Αίθουσα Διδασκαλίας της
Μουσικής Βιβλιοθήκης του
Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στο
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Ο Verdi και ένας χορός μεταμφιεσμένων
Δευτέρα 20 Μαρτίου, 20:30
Είσοδος με εισιτήριο
Αίθουσα Διδασκαλίας της
Μουσικής Βιβλιοθήκης του
Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στο
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Πασχάλης Τόνιος
Σμύρνη μου αλησμόνητη πατρίδα
Τρίτη 21 Μαρτίου, 20:00
Είσοδος ελεύθερη με Δελτία εισόδου
Αίθουσα Γιάννης Μαρίνος (Πρώην Πολυχώρος) του
Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στο
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Σπύρος & Μάκης Καραβιώτης
«200 + 2 χρόνια Ελεύθερης Ελλάδας»
Τετάρτη 22 Μαρτίου, 17:00 & 19:00
Είσοδος με εισιτήριο
Αίθουσα Γιάννης Μαρίνος (Πρώην Πολυχώρος) του
Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στο
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Παρουσίαση βιβλίου του Γιώργου Μανιού "Ταξιδεύοντας συην Ελλάδα με την ποίηση"
Τετάρτη 22 Μαρτίου, 20:30
Είσοδος ελεύθερη
Αίθουσα Διδασκαλίας της
Μουσικής Βιβλιοθήκης του
Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στο
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Ο ΠΟΙΟ ΚΑΛΟΣ Ο ΜΑΘΗΤΗΣ

 

Αρχίζουν οι αιτήσεις απόσπασης υπαλλήλων στην Εθνική Κεντρική Αρχή Προμηθειών Υγείας

Αρχίζουν οι αιτήσεις απόσπασης υπαλλήλων στην Εθνική Κεντρική Αρχή Προμηθειών Υγείας
Μόνιμοι υπάλληλοι και υπάλληλοι µε σχέση εργασίας ιδιωτικού δικαίου αορίστου χρόνου που υπηρετούν στην Κεντρική Υπηρεσία του Υπουργείου Υγείας ή σε φορείς που εποπτεύονται από το Υπουργείο Υγείας, μπορούν να αιτηθούν να αποσπαστούν στην Εθνική Κεντρική Αρχή Προμηθειών Υγείας

Διπλό μπλόκο και πρόστιμα έως 50.000 ευρώ για τις πληρωμές μέσω POS!

Διπλό μπλόκο και πρόστιμα έως 50.000 ευρώ για τις πληρωμές μέσω POS!
Νέο διπλό μπλόκο της ΑΑΔΕ στις πληρωμές μέσω των τερματικών POS, επιβάλει το φορολογικό νομοσχέδιο του υπουργε...

Έτοιμη για όλα η ΕΚΤ προκειμένου να στηρίξει τις τράπεζες

Έτοιμη για όλα η ΕΚΤ προκειμένου να στηρίξει τις τράπεζες
Να πείσει τις αγορές ότι η ΕΚΤ δεν θα αφήσει να αποσταθεροποιηθεί το χρηματοπιστωτικό σύστημα της ευρωζώνης πρ...

Πώς θα υλοποιηθούν οι «κουτσές» ρυθμίσεις των 72-120 δόσεων

Πώς θα υλοποιηθούν οι «κουτσές» ρυθμίσεις των 72-120 δόσεων
Εκτός ρυθμίσεων τίθενται χρέη προς την εφορία πάνω από 100 δισ. ευρώ, όπως προβλέπει το νομοσχέδιο που κατατέθ...

Πρωτογενές πλεόνασμα μαμούθ στο α' δίμηνο – Υπέρβαση στα φοροέσοδα

Πρωτογενές πλεόνασμα μαμούθ στο α' δίμηνο – Υπέρβαση στα φοροέσοδα
Πρωτογενές πλεόνασμα μαμούθ 4,2 δισ.ευρώ το πρώτο δίμηνο του 2023, που ξεπερνά κατά 2,36 δισ. το ορισθέντα στό...