Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα παραστάσεις. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα παραστάσεις. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Πέμπτη 4 Δεκεμβρίου 2025

ΛΑΧΑΝΑ ΚΑΙ ΧΑΧΑΝΑ ΚΛΙΚ ΣΤΗ ΛΑΧΑΝΟΧΑΧΑΝΟΧΩΡΑ στο Θέατρο ΔΙΑΝΑ

 ΛΑΧΑΝΑ ΚΑΙ ΧΑΧΑΝΑ

ΚΛΙΚ ΣΤΗ ΛΑΧΑΝΟΧΑΧΑΝΟΧΩΡΑ!
του Τάσου Ιωαννίδη

Η μαγεία των τραγουδιών ΛΑΧΑΝΑ ΚΑΙ ΧΑΧΑΝΑ, έρχεται στο Θέατρο ΔΙΑΝΑ,
σε μια πρωτότυπη μουσικοθεατρική παράσταση για παιδιά,
το ΚΛΙΚ ΣΤΗ ΛΑΧΑΝΟΧΑΧΑΝΟΧΩΡΑ!
Ένα έργο εγκεκριμένο από το Υπουργείο Παιδείας, με εξαιρετικούς συντελεστές, live
ερμηνείες, βιντεοπροβολές, ευφάνταστα σκηνικά και εντυπωσιακά κοστούμια - η νέα παραγωγή
“Κλικ στη Λαχανοχαχανοχώρα” υπόσχεται μια συναρπαστική εμπειρία για μικρούς και
μεγάλους!
Από τον δημιουργό Τάσο Ιωαννίδη, έρχεται ένα έργο με δράση, φαντασία, γέλιο και
τραγούδι, αλλά και σημαντικά μηνύματα.
Οι αγαπημένοι ήρωες της Λαχανοχαχανοχώρας, ο Ατσίδας, η Χαχανένια και ο Λαχανίδας,
πρωταγωνιστούν σε μια ευφάνταστη περιπέτεια! Μαζί τους η Νεράιδα του Γέλιου και της Χαράς,
η Τσικιμπλούμ, αχινοί, ποντίκια και φυσικά το Παπί! Απέναντί τους ο Φαταουλίδας με τους
ατσούμπαλους μπράβους του.
Τα Λάχανα και Χάχανα, είναι από τα πιο δημοφιλή εκπαιδευτικά και ψυχαγωγικά ελληνικά
brand για παιδιά. Με το δικό τους μοναδικό τρόπο, κάνουν τη μάθηση παιχνίδι και μέσα από
την ψυχαγωγία μας δείχνουν πως να αγαπάμε το κόσμο γύρω μας και τον κόσμο μέσα μας!
Τα εκπαιδευτικά τραγούδια, οι τηλεοπτικές εκπομπές, τα βιβλία, τα παραμύθια όσο και τα
θεατρικά έργα έχουν αγαπηθεί από παιδιά, γονείς και εκπαιδευτικούς, τόσο στην Ελλάδα όσο
και στο εξωτερικό.
Λίγα λόγια για το έργο
Ο Φαταουλίδας (όνομα και πράμα!), έχει βάλει στόχο να εξαφανίσει το τραγούδι από τη
Λαχανοχαχανοχώρα! Μια παιδική φάρσα είχε ως αποτέλεσμα να χάσει την ωραία του φωνή και
το όνειρό του να γίνει διάσημος τενόρος. Αυτό έγινε αφορμή να μισήσει τα παιδιά και να βάλει
σκοπό ζωής να πάρει εκδίκηση!
Με τη χρήση ενός μεταλλαγμένου κινητού τηλεφώνου που δωρίζει σε κάθε παιδί του σχολείου
της Λαχανοχαχανοχώρας, το σχέδιο του μπαίνει σε εφαρμογή. Αυτό θα φέρει μύρια όσα κακά,
για τα παιδιά και για το σχολείο της Λαχανοχαχανοχώρας.
Οι τρεις μικροί ήρωες, η Χαχανένια, ο Λαχανίδας και ο μικρότερος της παρέας ο Ατσίδας, θα
προσπαθήσουν να ανακόψουν τα ύπουλα σχέδια του Φαταουλίδα. Με σύμβουλο και
συμπαραστάτη τη Νεράιδα του Γέλιου και της Χαράς, τα παιδιά θα ξεκινήσουν ένα μαγικό
ταξίδι για την Κοιλάδα των Αηδονιών. Εκεί θα ψάξουν για το Πολύχρωμο Λαχανίδι, που έχει
.... μαγικές ιδιότητες!
Με ένα χαμόγελο κι ένα τραγούδι στα χείλη, οι τρεις ήρωες, μας ταξιδεύουν σε μια μαγική
περιπλάνηση, πότε στον κόσμο του ονείρου και πότε στην σημερινή πραγματικότητα της
τεχνολογίας. Θα καταφέρουν άραγε να βρουν την ισορροπία αυτών των δύο αντίθετων κόσμων,
έτσι ώστε η τεχνολογία να υπηρετεί την δημιουργική τους φαντασία; Θα δούμε!
Συντελεστές
Σενάριο - Μουσική - Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Τάσος Ιωαννίδης
Στίχοι: Παυλίνα Παμπούδη, (Ελένη Καραντζόλα, Πόπη Κύρδη, Τατιάνα Σπανέλλη, Ντόρα
Τσιαγκάνη)
Σκηνοθεσία: Άρτεμις Ιωαννίδου
Σκηνογραφία: Μαρίνα Κωνσταντινίδη, Αννέτα Ιμπρισίμη
Κοστούμια: Εύα Κουρελιά
Χορογράφος / Βοηθός Σκηνοθέτη: Ναταλία Μαρτίνη
Σχεδιασμός Φωτισμών: Θοδωρής Κόκκινος
Sound Design: Κίγκαν Τζόις
Εικονογράφος : Βανέσσα Ιωάννου - Δημήτρης Βιτάλης
Κατασκευή Σκηνικών: Kolossaion Productions
Ενορχήστρωση: Κώστας Γανωσέλης
Παραγωγή: Kolossaion Productions
Πρωταγωνιστούν: Στέφανος Απέργης, Γεωργία Κούκα, Αλέξανδρος Κρομμύδας,
Βλαδίμηρος Σιαμέτης, Μαργαρίτα Σταμούλη, Αλέξανδρος Σταμούλης, Έλενα Τζώρτζη,
Συμμετέχει ο Γιάννης Τσότσος.
Δείτε το trailer: https://www.youtube.com/watch?v=07dvswfnI7s
Τιμή εισιτηρίου: από 12€
Εισιτήρια προπωλούνται:
στο https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/laxana-kai-xaxana-klik-sti-
laxanoxaxanoxora/
και στο ταμείο του ΘΕΑΤΡΟΥ ΔΙΑΝΑ.
ΛΑΧΑΝΑ ΚΑΙ ΧΑΧΑΝΑ «ΚΛΙΚ ΣΤΗ ΛΑΧΑΝΟΧΑΧΑΝΟΧΩΡΑ»
ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΑΝΑ Ιπποκράτους 7, Αθήνα
Παραστάσεις:
Σάββατο στις 4:00μ.μ.
Κυριακή στις 11:30π.μ.
Πληροφορίες στο 6987 089 778
Πραγματοποιούνται καθημερινές παραστάσεις για σχολεία κατόπιν συνεννόησης (6987086581).
Ιστορικό Λάχανα και Χάχανα
Όλα ξεκίνησαν από μια ιδέα του συνθέτη Τάσου Ιωαννίδη, να μελοποιήσει τα στιχουργήματα
του βιβλίου της Α’ Δημοτικού, στην προσπάθειά του να βοηθήσει τη μικρή του κόρη Ερμιόνη να
τα αποστηθίσει ευκολότερα. Έτσι γεννήθηκε το πρώτο album “ΛΑΧΑΝΑ και ΧΑΧΑΝΑ- 24
τραγούδια από το βιβλίο γλώσσας της Α’ Δημοτικού”, που αγάπησαν μικροί και μεγάλοι!
Ακολούθησαν η “Προπαίδεια σε Τραγούδια”, το “Εδώ Νηπιαγωγείο”, “Οι Ρυθμοί και οι Αριθμοί”,
οι “Τραγουδοτσουλήθρες”, τα “Χριστουγεννιάτικα Λάχανα και Χάχανα”, τα “Νανουρίσματα για 4
Εποχές”, “Η Γραμματική σε τραγούδια”, “Ο Καλός μου Εαυτός”, το “Για Γέλια και για Χρώματα”,
η “Άλφα Βήτα με Γρανίτα”, “Ο Ηρακλής και οι 12 Άθλοι” και άλλα!
Στα Λάχανα και Χάχανα έχουν συμμετάσχει σπουδαίοι έλληνες ερμηνευτές όπως οι:
Μαρία Φαραντούρη, Ευγένιος Σπαθάρης, Ηλίας Μαμαλάκης, Γλυκερία, Ελένη Βιτάλη,
Φωτεινή Δάρρα, Παντελής Θαλασσινός, Γιάννης Κότσιρας, Μανώλης Μητσιάς, Μίλτος
Πασχαλίδης, Μελίνα Ασλανίδου, Κώστας Μακεδόνας, Ελένη Τσαλιγοπούλου, Γιώργος
Νταλάρας, Χρήστος Θηβαίος, Αλκμήνη Μπασακάρου, Μυρτώ Βασιλείου κ.α.
Έχοντας κυκλοφορήσει πάνω από 250 τραγούδια, βιβλία, θεατρικά έργα, παιχνίδια και
εκπομπές, τα Λάχανα και Χάχανα έχουν κάνει τη μάθηση παιχνίδι, προάγωντας το ευ ζην των
παιδιών μέσα από την ψυχαγωγία.

Σάββατο 22 Νοεμβρίου 2025

«Φτου και Τρ_αίνω!»:

 «Φτου και Τρ_αίνω!»: Το αγαπημένο θεατρικό, διαδραστικό ταξίδι για

μικρούς και μεγάλους, για δεύτερη χρονιά, στο Τρένο στο Ρουφ

Η Παιδική Σκηνή της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ, συνεχίζει
και φέτος τη γοητευτική και πολύ επιτυχημένη θεατρική παράσταση «Φτου
και Τρ_αίνω!» της Ομάδας ΒίΔα, μια συναρπαστική και διαδραστική ιστορία
για τη δύναμη των συναισθημάτων στη ζωή των παιδιών. Σε ένα φανταστικό
ταξίδι με τρένο, παρέα με τον μικρό Λουκά που ψάχνει να βρει το σκυλάκι
του, θα γνωρίσουμε άγνωστους και παράξενους συνεπιβάτες από τον κόσμο
των συναισθημάτων: ο Θυμός, η Αηδία, ο Φόβος, η Λύπη και η Χαρά,
ζωντανεύουν στη σκηνή μέσα από εντυπωσιακές χειροκίνητες κούκλες, σε
σχεδιασμό και κατασκευή του σπουδαίου Στάθη Μαρκόπουλου. Η πρωτότυπη
ιστορία, που είναι εμπνευσμένη από τη βραβευμένη ταινία «Τα μυαλά που
κουβαλάς» και το υπέροχο βιβλίο «Το ξενοδοχείο των συναισθημάτων»,
βοηθάει τα παιδιά να αναγνωρίσουν και να αποδεχθούν τα συναισθήματά τους
αλλά και να κατανοήσουν την ανάγκη να συνυπάρχουν μαζί τους. Με χιούμορ,
μουσική και φαντασία τα ενθαρρύνει να κάνουν φίλους, να συνεργάζονται και,
το κυριότερο, να ανακαλύψουν τη δική τους πολυπόθητη Χαρά.
Περίληψη: Ο μικρός Λουκάς μπαίνει αναστατωμένος στην αμαξοστοιχία και
αρχίζει αμέσως τις ερωτήσεις στους μικρούς συνεπιβάτες-θεατές. Ψάχνει τη
Χαρά, το αγαπημένο του σκυλάκι. Μήπως την έχει δει κανείς; Η αισιόδοξη
τρενοσυνοδός του φανταστικού «Φτου και Τρ_αίνω!» αποφασίζει να τον
βοηθήσει. Στη διαδρομή, συναντά τα συναισθήματά του ως γοητευτικές
κούκλες, με έντονη χιουμοριστική διάδραση. Κάθε μία έχει κάτι να του πει,
κάτι να του δείξει και θέλει να γίνει φίλη του. Μα πώς γίνεται να κάνεις παρέα
με τη Λύπη και την Αηδία; Μπορεί άραγε ο Φόβος να τον βοηθήσει να νικήσει
τα τέρατα; Θα μπορέσει να ηρεμήσει τον Θυμό; Και πού άραγε έχει κρυφτεί η
Χαρά; Θα καταφέρει να τη βρει;
Η διαδραστική παράσταση «Φτου και Τρ_αίνω!» της Ομάδας ΒίΔα είναι ειδικά
διαμορφωμένη για το ξεχωριστό Θεατρικό Βαγόνι του μοναδικού στον κόσμο
Τρένου-Θεάτρου, για παιδιά ηλικίας 4-9 ετών. Μέσα από τις εξαιρετικές
ερμηνείες, τις πρωτότυπες μουσικές και τα ζωντανά τραγούδια του Μάκη
Παπαγαβριήλ, τις εντυπωσιακές βιντεοπροβολές και τις προσεγμένες
χορογραφίες, ελευθερώνεται η δημιουργική φαντασία των παιδιών και
καλλιεργείται η κριτική τους σκέψη.
Συντελεστές:
Σύλληψη/κείμενο/σκηνοθεσία: Ομάδα ΒίΔα-Βίκυ Καλπάκα & Δάφνη Καφετζή,
Κίνηση: Πέπη Ζαχαροπούλου, Πρωτότυπη μουσική: Μάκης Παπαγαβριήλ,
Σκηνικά/σχεδιασμός/κατασκευή κούκλας/διδασκαλία χειρισμού: Στάθης
Μαρκόπουλος, Εικαστική σύνθεση έντυπου υλικού: Σμαράγδα Καφετζή,
Αnimation/γραφικά: Νικολάια Γενηγεωργίου, Σχεδιασμός φωτισμού: Βασίλης
Κλωτσοτήρας, Φωτογραφίες: Ιάκωβος Δρακούλης, Παραγωγή: Ομάδα ΒίΔα,
Επικοινωνία: ArtsPR
Παίζουν: Γιάννης Μαστρογιάννης, Γιώτα Μπιμπλή
Λίγα λόγια για την ομάδα ΒίΔα:
Η οάδα θεάτρου ΒίΔα αποτελείται από την ηθοποιό και θεατροπαιδαγωγό
Βίκυ Καλπάκα και την ηθοποιό, μουσικό και ψυχολόγο Δάφνη Καφετζή. Έχουν
αξιόλογη πορεία στο θέατρο και ιδιαίτερη εμπειρία στη διδασκαλία του
θεάτρου σε παιδιά. Η ομάδα ΒίΔα ιδρύθηκε με σκοπό τη διεξαγωγή θεατρικών
παραστάσεων για παιδιά και ενήλικες με στόχο την έρευνα και αναζήτηση της
καινοτομίας στο θέατρο και την τέχνη.
Παραστάσεις:
Θεατρικό Βαγόνι-Παιδική Σκηνή
Κάθε Κυριακή στις 11:30, από 2 Νοεμβρίου 2025
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Εισιτήρια: Ολόκληρο 10€, Ομαδικό 9€
Προαγορά εισιτηρίων απαραίτητη:
- Ηλεκτρονικά στο https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/ftou-kai-tr-
aino-2os-xronos
- Τηλεφωνικά στο 2117700000 (Δευτέρα έως Παρασκευή 10.00-18.00)
- Φυσικά σημεία πώλησης more.com
Καθημερινό πρωινό ωράριο για σχολεία (9:30 και 11:00) με ειδική τιμή 7€.
Για κρατήσεις ομάδων - σχολείων, πληροφορίες & προσκλήσεις
εκπαιδευτικών: Εύα Στυλάντερ και Κατερίνα Χαλκούτσου, τηλ: 2108665144,
2108674657 (Δευτέρα–Παρασκευή, ώρες: 9.30-14.30), theatropol@otenet.gr
Στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ λειτουργεί επίσης
Wagon-Bar & Wagon Restaurant για φαγητό και ποτό. Για κρατήσεις,
ηλεκτρονικά στο totrenostorouf.gr ή τηλεφωνικά, στα 6937604988
& 2105298922.
Πληροφορίς:
Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ
Τηλ. 6937604988 & 2105298922
Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ.
Κωνσταντινουπόλεως
10’ με τα πόδια από το μετρό Κεραμεικός & από τη στάση Αγίας Μαρκέλλας
(λεωφορεία 813, 026)
Δωρεάν πάρκινγκ
Εισιτήρια – Κρατήσεις για όλες τις παραστάσεις της σεζόν:
- Ηλεκτρονικά στο https://www.more.com/gr-el/venues/amaksostoixia-
theatro-to-treno-sto-rouf
- Τηλεφωνικά στο 2117700000 (Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00)
- Φυσικά σημεία πώλησης more.com (Public, METRO-My Market, EKO/ΒP,
Shell, Nova, Ευριπίδης)
Βρείτε μας
www.totrenostorouf.gr
www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre
https://www.facebook.com/FestivalCompartmentsDanceProjectYoungArtists
https://instagram.com/ToTrenostoRouf
https://www.tiktok.com/@totrenostorouf
https://www.youtube.com/user/totrenostorouf

Κυριακή 16 Νοεμβρίου 2025

ΚΘΒΕ 🎭 Πρεμιέρες, Παραστάσεις, Προσκλήσεις

 


ΟΙ ΔΙΨΑΣΜΕΝΟΙ
Η νέα παραγωγή της Εφηβικής Νεανικής Σκηνής του ΚΘΒΕ «Οι Διψασμένοι» (Assoiffés) του Ουαζντί Μουαουάντ (Wajdi Mouawad) έρχεται στη Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), σε μετάφραση Αλέξιου Τζίμα και σε σκηνοθεσία-μουσική & σκηνογραφική ιδέα του Γιάννη Τσεμπερλίδη, με παραστάσεις κυρίως για σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης.

«Οι Διψασμένοι», ένα έργο για εφήβους, που ακροβατεί μεταξύ ρεαλισμού και φαντασίας, έχει παρουσιαστεί με μεγάλη επιτυχία από την Εφηβική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, το 2009. Γραμμένο με ευαισθησία, μας μεταφέρει σε εκείνη τη μεταβατική περίοδο της ζωής, που τα όνειρα και η απελπισία βιώνονται στα όριά τους. Που οι δυνάμεις του έρωτα και του θανάτου μάχονται για να κυριαρχήσουν, σε έναν αγώνα αναζήτησης της ομορφιάς και του νοήματος της ζωής.


MAMA LOBA
ΝΥΧΤΕΣ ΜΕ ΜΥΘΟΥΣ
Η βιωματική-εμβυθιστική περιήγηση σε διαφορετικούς πολιτισμούς μέσα από τη θεατρική δράση-performance του ΚΘΒΕ «Mama Loba. Νύχτες με μύθους» συνεχίζεται με μια ξεχωριστή παρουσίαση στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης την Τρίτη 18/11 στις 20:00.
Η Πολυξένη Σπυροπούλου, που υπογράφει τα κείμενα και τη σκηνοθεσία, μαζί με τον Γιώργο Κολοβό ο οποίος συνέθεσε τη μουσική και παίζει μαζί της ζωντανά, μέσα από τη συγκίνηση του παρόντος και τη μνήμη του συλλογικού υποσυνειδήτου, καταφέρνουν να ζωντανέψουν σύμβολα, εικόνες και τελετουργικά, αποκαλύπτοντας το πόσο αδάμαστη και ελεύθερη είναι η φύση της ψυχής!
ΤΩΡΑ ΚΑΙ ΠΡΟΣΕΧΩΣ

ΕΓΚΛΗΜΑ ΚΑΙ ΤΙΜΩΡΙΑ
Μια μοναδική «συνάντηση» των χαρακτήρων του εμβληματικού έργου του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα με τον όλεθρο του Ολοκαυτώματος, μέσα από τη ματιά και το ιδεολογικό σύμπαν του Θανάση Τριαρίδη.
ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

ΞΑΝΘΙΑ ΦΡΑΟΥΛΑ
Οι ήρωες δεν προσπαθούν να αποδείξουν τίποτα. Μπερδέματα, επικίνδυνη στασιμότητα, ανάγκη για πάθος, ανάγκη για τον αιώνιο καλοκαιρινό έρωτα, μέσα από τα μάτια, τη σχέση και το σπίτι δύο αντρών.
ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΟΥ ΕΡΩΤΑ
Μέσα σε μια αίθουσα μπαίνει ένας Άντρας και μια Γυναίκα. Ένας Καλλιτέχνης και η Μούσα του. Μια τελευταία συνάντηση. Μια τελευταία τελετή. Δύο διαφορετικές οπτικές, και δύο διαφορετικοί χαρακτήρες στα όρια του ...πολέμου.
ΦΟΥΑΓΙΕ ΕΜΣ

ΘΕΛΕΣΤΙΝΑ
Ένα έργο που παραμένει συγκλονιστικά επίκαιρο, πέντε αιώνες μετά τη συγγραφή του, καθώς αποτελεί μια «τοιχογραφία» της ανθρώπινης φύσης, γεμάτη σαρκική επιθυμία, ηδονή, πλάνη και λύτρωση. Οι κωμικές στιγμές διαδέχονται τις δραματικές, σε ένα σκηνικό παιχνίδι ένοχων μυστικών αλλά και αποκαλύψεων και ανατροπών που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή.
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΠΟΛΥΞΕΝΗ
Ένα έργο για τη διαφορετικότητα, τη σχολική βία, τη μοναξιά, τη σκληρότητα της απώλειας, τη δύναμη της φαντασίας και του παιχνιδιού, τον ρόλο των συναντήσεων με «αξιοσημείωτους ανθρώπους» στη ζωή μας.
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

SILLILAB: NO DIFFERENCE BETWEEN HO HO HO!!!
Οι μηχανές, μέσα από το νόμο της τεχνολογικής εξέλιξης, μπορούν να ξεπεράσουν την ανθρώπινη φύση...Οι ηθοποιοί γίνονται μηχανές που συναντώνται για να μιλήσουν για τον φον Νόιμαν και τη συγκλονιστική πορεία ζωής του.
ΘΕΑΤΡΟ ΕΜΣ

ΚΟΥ-ΚΟΥΤΙ!
Ένα ανθρωπάκι βρίσκεται ανάμεσα σε λευκά χαρτόκουτα. Όταν προκύψει η ανάγκη να φτιάξει σπιτάκια για το ίδιο αλλά και τους φίλους του, ένας ολόκληρος κόσμος ξετυλίγεται μπροστά του.
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΟΙ ΔΙΨΑΣΜΕΝΟΙ
Ένα έργο για εφήβους, που ακροβατεί μεταξύ ρεαλισμού και φαντασίας. Μας μεταφέρει σε εκείνη τη μεταβατική περίοδο της ζωής, που τα όνειρα και η απελπισία βιώνονται στα όριά τους. Που οι δυνάμεις του έρωτα και του θανάτου μάχονται για να κυριαρχήσουν, σε έναν αγώνα αναζήτησης της ομορφιάς και του νοήματος της ζωής.
ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

MAMA LOBA
Η Mama Loba ξέρει τα μέρη που κρύβεις τα μυστικά, τις πληγές σου, τις δυνάμεις σου. Σου δείχνει τους κύκλους ζωής, σε σπρώχνει να προχωράς, να κάνεις υπομονή, να ακούς τις αλήθειες σου κι ας φοβάσαι.
18/11 ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ


ΝΕΟΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για τις παράστασεις:
✶ ΕΓΚΛΗΜΑ ΚΑΙ ΤΙΜΩΡΙΑ | ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ
✶ ΟΙ ΔΙΨΑΣΜΕΝΟΙ | ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ
✶ ΘΕΛΕΣΤΙΝΑ | ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
✶ ΠΟΛΥΞΕΝΗ | ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
✶ SILLILAB: NO DIFFERENCE BETWEEN HO HO HO!! | ΘΕΑΤΡΟ ΕΜΣ
✶ ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΟΥ ΕΡΩΤΑ | ΦΟΥΑΓΙΕ ΕΜΣ
✶ ΟΙ ΔΙΨΑΣΜΕΝΟΙ | ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ
Οι νικητές του διαγωνισμού θα ενημερωθούν ΜΟΝΟ με προσωπικό μήνυμα στο email τους.
Κάθε πρόσκληση είναι για δύο άτομα.
Δηλώστε Συμμετοχή

Τρίτη 11 Νοεμβρίου 2025

«Πυρεξία - Τρία οράματα για τη Μέση Ανατολή»

«Πυρεξία - Τρία οράματα για τη Μέση Ανατολή» της Naomi Wallace:
Μια καθηλωτική παράσταση σε σκηνοθεσία Τατιάνας Λύγαρη
Τρεις αληθινές ιστορίες απώλειας για τη Μέση Ανατολή,
τρία πυρετώδη οράματα για το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος.

Ένα συγκλονιστικά επίκαιρο έργο για τη Μέση Ανατολή παρουσιάζει φέτος στο
Θεατρικό Βαγόνι η Τατιάνα Λύγαρη, υπογράφοντας τη σκηνοθεσία της
κεντρικής παραγωγής του Τρένου στο Ρουφ για τη φετινή σεζόν. Γραμμένο το
2008, το θεατρικό έργο «Πυρεξία - Τρία οράματα για τη Μέση Ανατολή» της
βραβευμένης Αμερικανίδας συγγραφέα και ποιήτριας Naomi Wallace, είναι ένα
συναρπαστικό τρίπτυχο ιστοριών-οραμάτων, που βασίζεται σε πραγματικά
γεγονότα και εξερευνά τα πανανθρώπινα θέματα της αγάπης, της απώλειας και
του θανάτου μέσα σε ακραίες συνθήκες.
Πού οδηγεί η συνάντηση μιας Παλαιστίνιας μάνας, ενός Ισραηλινού στρατιώτη
κι ενός Ρωσοεβραίου αρχιτέκτονα σ’ έναν ερειπωμένο ζωολογικό κήπο στη
Ράφα; Τι φέρνει κοντά έναν Παλαιστίνιο πατέρα και μια Ισραηλινή νοσοκόμα
σε μια ιδιωτική κλινική της Δυτικής Ιερουσαλήμ; Και ποιος ο ρόλος ενός
Αραβοεβραίου θυρωρού; Μπορεί η διάλεξη ενός νεαρού Ιρακινού στο Διεθνές
Συνέδριο Περιστεριών της Βαγδάτης να γίνει γέφυρα για όσους χάθηκαν για
πάντα;
Η Wallace, στα τρία σύντομα πυρετώδη «οράματά» της, στρέφει τη ματιά της
στην αδυσώπητη πραγματικότητα της Μέσης Ανατολής και ζωντανεύει επί
σκηνής επτά ήρωες από την Παλαιστίνη, το Ισραήλ και το Ιράκ.
Στο πρώτο όραμα, με τίτλο «Κατάσταση Αθωότητας», ένας ερειπωμένος
ζωολογικός κήπος στη Ράφα, γίνεται πεδίο συνάντησης τριών φαινομενικά
άγνωστων ανθρώπων: μιας Παλαιστίνιας μάνας, ενός Ισραηλινού στρατιώτη κι
ενός Ρωσοεβραίου αρχιτέκτονα. Παρελθόν, παρόν και μέλλον ξεδιπλώνονται
ταυτόχρονα.
Στο δεύτερο όραμα, με τίτλο «Μια ανάσα μεταξύ μας», ένας Παλαιστίνιος
πατέρας και μια Ισραηλινή νοσοκόμα συναντιούνται σε μια ιδιωτική κλινική
της Δυτικής Ιερουσαλήμ με αίτημα την ίδια τη ζωή. Η κωμική εμφάνιση ενός
Αραβοεβραίου θυρωρού επιβεβαιώνει ότι η άλλη όψη του σκοταδιού είναι
πάντα το άπλετο φως.
Στο τρίτο όραμα «Ο κόσμος που υποχωρεί», ένας νεαρός Ιρακινός ετοιμάζει
τη διάλεξή του για το Διεθνές Συνέδριο Περιστεριών στη Βαγδάτη, την
απομονωμένη -μετά τον Πόλεμο του Κόλπου- ιρακινή πρωτεύουσα του
Σαντάμ Χουσεΐν. Η μίξη ονείρου και πραγματικότητας ανοίγει ένα παράθυρο
επανασύνδεσης με όσους έχουν χαθεί.
Τρεις αληθινές ιστορίες απώλειας για τη Μέση Ανατολή,
τρία πυρετώδη οράματα για το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος.
Ακροβατώντας ανάμεσα στον ρεαλισμό και το όνειρο, με γλώσσα σύγχρονη
αλλά και βαθιά ποιητική - όχι τυχαία δανείζεται τον τίτλο του έργου από στίχο
του T.S. Eliot - η ακτιβίστρια συγγραφέας - μία από τις πιο ξεχωριστές φωνές
του σύγχρονου αμερικανικού θεάτρου - συνδιαλέγεται με την Ιστορία. Με
βαθύ συμβολισμό, λυρισμό αλλά και στοιχεία σουρεαλισμού διαπερνά τις
πολιτικές συγκρούσεις, φωτίζει την ανθρώπινη πλευρά των γεγονότων και
διατηρεί την πίστη στη δύναμη της ζωής.
Σε έναν κόσμο εθισμένο και ανίκανο να αντιδράσει στη θέα της
βαρβαρότητας, το Τρένο στο Ρουφ και η Τατιάνα Λύγαρη καταθέτουν μια
καθηλωτική παράσταση – περιπλάνηση στη σκιά της Ιστορίας, με το βλέμμα
στραμμένο στον άνθρωπο και με ζωντανή την ευχή και την ελπίδα για έναν
καλύτερο κόσμο.
Βιογραφικό Naomi Wallace
Αμερικανίδα θεατρική συγγραφέας και ποιήτρια, γεννημένη το 1960 στο
Κεντάκι των ΗΠΑ. Σημαντική εκπρόσωπος του σύγχρονου αμερικανικού
θεάτρου, με γραφή που συνδυάζει πολιτική συνείδηση, κοινωνική κριτική και
βαθιά ανθρωπιστική ματιά. Το έργο της χαρακτηρίζεται από λυρισμό και
ευαισθησία απέναντι σε ζητήματα ειρήνης και ανθρωπίνων δικαιωμάτων, ενώ
έχει παρουσιαστεί σε σκηνές της Αμερικής, της Ευρώπης και της Μέσης
Ανατολής. Έχει τιμηθεί με πολυάριθμα βραβεία, όπως τα MacArthur, Obie,
Susan Smith Blackburn, Fellowship of Southern Writers Drama Award, Horton
Foote Award, Arts and Letters Award in Literature και το πρώτο θεατρικό
βραβείο Windham Campbell. Το 2025, εντάχθηκε στο Kentucky Writers Hall of
Fame. Σήμερα ζει στο Ηνωμένο Βασίλειο.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο: Naomi Wallace, Μετάφραση: Ιωσήφ Βαρδάκης, Σκηνοθεσία-σκηνικό:
Τατιάνα Λύγαρη, Πρωτότυπη μουσική σύνθεση-σχεδιασμός ήχου: Μηνάς Ι.
Αλεξιάδης, Στίχοι: Λίνα Νικολακοπούλου, Κοστούμια: Αφροδίτη Ψυχούλη,
Χορογραφίες: Φαίδρα Σούτου, Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου, Α’ βοηθός
σκηνοθέτριας: Ευθύμης Χρήστου, Β’ βοηθός σκηνοθέτριας: Μιράντα
Ζησιμοπούλου, Στούντιο ηχογράφησης: S LAB studio, έπαιξαν οι μουσικοί:
Κυριάκος Ταπάκης - ούτι, Στέφανος Δορμπαράκης - κανονάκι, Εικαστικό
αφίσας-trailer: Μαύρα Γίδια, Φωτογραφίες: Υπατία Κορνάρου, Βιντεοσκόπηση:
Γιώργος Χαρίσης, Υπεύθυνοι ήχου, φώτων: Γιώργος Στεφανακίδης,
Παναγιώτης Πλασκασοβίτης, Επικοινωνία: ArtsPR , Παραγωγή: Καλλιτεχνική
Εταιρεία ΑΞΑΝΑ
Πρωταγωνιστούν: Φανή Γέμτου, Δημήτρης Γεωργαλάς, Μιράντα
Ζησιμοπούλου, Δημήτρης Τσιγκριμάνης
Ευχαριστούμε θερμά: τον καθηγητή Διεθνών Σχέσεων και Θρησκείας στη
Μέση Ανατολή του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου Σωτήρη Ρούσσο, την
Πρόεδρο του Πανελληνίου Συλλόγου Κυστικής Ίνωσης Άννα Σπίνου, καθώς
και τις φίλες και τους φίλους Στέλλα Γεωργακή, Ελένη Κοματέα, Ρόνι Μπου
Σάμπα και Itai Leigh.
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Θεατρικό Βαγόνι
Κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 20:00, από 7 Νοεμβρίου
2025
Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Εισιτήρια: Γενική Είσοδος 17€, Ομαδικό- Φοιτητικό-Πολυτέκνων- Άνω των 65-
Ανέργων 12€, Ατέλειες 5€
Προαγορά εισιτηρίων:
- Ηλεκτρονικά στο Πυρεξία - Τρία οράματα για τη Μέση Ανατολή | Εισιτήρια
online! | More.com
- Τηλεφωνικά στο 2117700000 (Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00)
- Φυσικά σημεία πώλησης more.com
Στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ λειτουργεί επίσης Wagon-Bar
& Wagon Restaurant για φαγητό και ποτό. Για κρατήσεις, ηλεκτρονικά στο
totrenostorouf.gr ή τηλεφωνικά, στα 6937604988 & 2105298922.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ
Τηλ. 6937604988 & 2105298922
Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ.
Κωνσταντινουπόλεως
10’ με τα πόδια από το μετρό Κεραμεικός & από τη στάση Αγίας Μαρκέλλας
(λεωφορεία 813, 026)
Δωρεάν πάρκινγκ
Εισιτήρια – Κρατήσεις για όλες τις παραστάσεις της σεζόν:
- Ηλεκτρονικά στο https://www.more.com/gr-el/venues/amaksostoixia-
theatro-to-treno-sto-rouf
- Τηλεφωνικά στο 2117700000 (Δευτέρα έως Παρασκευή 10.00-18.00)
- Φυσικά σημεία πώλησης more.com (Public, METRO-My Market, EKO/ΒP,
Shell, Nova, Ευριπίδης)
Βρείτε μας
www.totrenostorouf.gr
www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre
https://instagram.com/ToTrenostoRouf
https://www.tiktok.com/@totrenostorouf
https://www.youtube.com/user/totrenostorouf

Δευτέρα 10 Νοεμβρίου 2025

ΚΘΒΕ 🎭 Πρεμιέρες, Παραστάσεις, Προγραμματισμός



SILLILAB: NO DIFFERENCE BETWEEN HO HO HO!!!
Στο πρωτοποριακό θεατρικό έργο «Sillilab: No Difference Between Ho Ho Ho!!!» οι ηθοποιοί γίνονται μηχανές που συναντιούνται για να μιλήσουν για τον Νόιμαν και τη συγκλονιστική πορεία ζωής του, η οποία χάραξε νέους δρόμους και παραμένει απαράμιλλη κι ανεξίτηλη.
Μιλούν για εκείνον, οι γυναίκες της ζωής του, η μητέρα του, η κόρη του, οι συνεργάτες αλλά και όλοι οι σπουδαίοι επιστήμονες του 20ου αιώνα, μέσα από τη μοναδική σκηνική γλώσσα της Ρούλας Πατεράκη σε μια παράσταση που συνδυάζει το ανθρώπινο με το τεχνητό και συνδέει το παρελθόν με το μέλλον.


Με συγκινητικό τρόπο η Ρούλα Πατεράκη επέστρεψε στο ΚΘΒΕ, αφιερώνοντας το Κείμενό της στον Κοσμά Φοντούκη, τον ανεπανάληπτο Γιουτζίν Γουίνγκνερ της.
*Ο Κοσμάς Φοντούκης απεβίωσε στις 19 Οκτωβρίου 2025, λίγες μόλις ημέρες πριν την πρεμιέρα της παράστασης.

Ένα έργο που, με επίκεντρο μια μυθική μορφή της επιστήμης, μας υπενθυμίζει ότι οι μηχανές, μέσα από το νόμο της τεχνολογικής εξέλιξης, μπορούν να ξεπεράσουν την ανθρώπινη φύση, προβάλλοντας το «δράμα» της μηχανής με τον άνθρωπο και ταυτόχρονα το «δράμα» της σκέψης ενός επιστήμονα που υπήρξε πραγματικός «Αρμαγεδδώνας» για την ανθρωπότητα.

ΠΟΛΥΞΕΝΗ
«Πολυξένη», το τρυφερό και συγκινητικό έργο της Στέλλας Μιχαηλίδου, που απευθύνεται σε μικρούς και μεγάλους θεατές, επέστρεψε στην Παιδική Σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου και απέσπασε το πιο θερμό χειροκρότημα του κοινού.

Το έργο που αναδεικνύει την ανάγκη της αποδοχής του διαφορετικού, τη σημασία του να είσαι ξεχωριστός/ή, να παλεύεις χωρίς να χάνεις τον εαυτό σου και να συνδέεσαι με τους ανθρώπους εκείνους, με τους οποίους μπορείς να μοιραστείς και να αγαπηθείς ουσιαστικά, έκανε την δεύτερη πρεμιέρα του την Κυριακή 2 Νοεμβρίου για το κοινό και θα συνεχίσει να εκπαιδεύει και να συγκινεί μαθητές, εκπαιδευτικούς και γονείς καθημερινά και τη φετινή χρονιά.


ΤΩΡΑ ΚΑΙ ΠΡΟΣΕΧΩΣ

ΕΓΚΛΗΜΑ ΚΑΙ ΤΙΜΩΡΙΑ
Μια μοναδική «συνάντηση» των χαρακτήρων του εμβληματικού έργου του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα με τον όλεθρο του Ολοκαυτώματος, μέσα από τη ματιά και το ιδεολογικό σύμπαν του Θανάση Τριαρίδη.
ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

ΞΑΝΘΙΑ ΦΡΑΟΥΛΑ
Οι ήρωες δεν προσπαθούν αποδείξουν τίποτα. Μπερδέματα, επικίνδυνη στασιμότητα, ανάγκη για πάθος, ανάγκη για τον αιώνιο καλοκαιρινό έρωτα, μέσα από τα μάτια, τη σχέση και το σπίτι δύο αντρών.
ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΟΥ ΕΡΩΤΑ
Μέσα σε μια αίθουσα μπαίνει ένας Άντρας και μια Γυναίκα. Ένας Καλλιτέχνης και η Μούσα του. Μια τελευταία συνάντηση. Μια τελευταία τελετή. Δύο διαφορετικές οπτικές, και δύο διαφορετικοί χαρακτήρες στα όρια του ...πολέμου.
ΦΟΥΑΓΙΕ ΕΜΣ

ΘΕΛΕΣΤΙΝΑ
Ένα έργο που παραμένει συγκλονιστικά επίκαιρο, πέντε αιώνες μετά τη συγγραφή του, καθώς αποτελεί μια «τοιχογραφία» της ανθρώπινης φύσης, γεμάτη σαρκική επιθυμία, ηδονή, πλάνη και λύτρωση. Οι κωμικές στιγμές διαδέχονται τις δραματικές, σε ένα σκηνικό παιχνίδι ένοχων μυστικών αλλά και αποκαλύψεων και ανατροπών που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή.
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΠΟΛΥΞΕΝΗ
Ένα έργο για τη διαφορετικότητα, τη σχολική βία, τη μοναξιά, τη σκληρότητα της απώλειας, τη δύναμη της φαντασίας και του παιχνιδιού, τον ρόλο των συναντήσεων με «αξιοσημείωτους ανθρώπους» στη ζωή μας.
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΚΟΥ-ΚΟΥΤΙ!
Ένα ανθρωπάκι βρίσκεται ανάμεσα σε λευκά χαρτόκουτα. Όταν προκύψει η ανάγκη να φτιάξει σπιτάκια για το ίδιο αλλά και τους φίλους του, ένας ολόκληρος κόσμος ξετυλίγεται μπροστά του.
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
SILLILAB: NO DIFFERENCE BETWEEN HO HO HO!!!
Οι μηχανές, μέσα από το νόμο της τεχνολογικής εξέλιξης, μπορούν να ξεπεράσουν την ανθρώπινη φύση...Οι ηθοποιοί γίνονται μηχανές που συναντώνται για να μιλήσουν για τον φον Νόιμαν και τη συγκλονιστική πορεία ζωής του.
ΘΕΑΤΡΟ ΕΜΣ

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
Noέμβριος στο ΚΘΒΕ με δύο πρεμιέρες, αλλά και με παραστάσεις που αγαπήθηκαν ιδιαίτερα από το κοινό και συνεχίζουν δυναμικά.
✹ «Πολυξένη», η Παιδική Σκηνή του ΚΘΒΕ παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά το τρυφερό και συγκινητικό έργο της Στέλλας Μιχαηλίδου, στο Βασιλικό Θέατρο, συνεχίζοντας να μαγεύει μικρούς και μεγάλους, από την Κυριακή 2 Νοεμβρίου.
✹«Οι Διψασμένοι» (Assoiffés) του Ουαζντί Μουαουάντ (Wajdi Mouawad)
Η νέα παραγωγή της Εφηβικής Σκηνής του ΚΘΒΕ παρουσιάζεται στη Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), σε μετάφραση Αλέξη Τζίμα και σκηνοθεσία–μουσική & σκηνογραφική ιδέα του Γιάννη Τσεμπερλίδη.
*Απευθύνεται σε μαθητές Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, προσφέροντας μια βαθιά και συγκινητική θεατρική εμπειρία. Πρώτη παράσταση για το κοινό: 16 Νοεμβρίου. Πρώτη παράσταση για σχολεία: 18 Νοεμβρίο
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΠΟΥ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ
✹«Θελεστίνα» του Φερνάντο ντε Ρόχας, σε σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ, Αστέριου Πελτέκη, και με πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Στέφανου Κορκολή, για δεύτερη χρονιά, στο Βασιλικό Θέατρο – Λήξη παραστάσεων: Κυριακή 30 Νοεμβρίου
✹«SILLILAB: No difference between ho ho ho!!!», σε κείμενο, σκηνοθεσία και χορογραφία Ρούλας Πατεράκη στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών.
✹«Το τέλος του έρωτα» του Pascal Rambert, σε προσαρμογή – σκηνοθεσία Γρηγόρη Αποστολόπουλου και με μουσική: Martyn Jacques / The Tiger Lillies, στο Φουαγιέ Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών.
✹«Έγκλημα και τιμωρία», βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι, σε πρωτότυπη θεατρική μεταφορά Θανάση Τριαρίδη και σε σκηνοθεσία Νικαίτης Κοντούρη στη Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός) – Λήξη παραστάσεων: Κυριακή 23 Νοεμβρίου
✹«Ξανθιά φράουλα» του Μίνο Μπελέι, σε απόδοση – σκηνοθεσία & μουσική επιμέλεια Αλέξανδρου Ρήγα, στο Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών.
✹«Κου-κουτί!», η παραγωγή της Δράσης-Βρεφικού Προγράμματος του ΚΘΒΕ για δεύτερη χρονιά στο Βασιλικό Θέατρο, σε σκηνοθεσία/δραματουργία των Ελένης Γιαννούση & Σωτήρη Ρουμελιώτη

Δευτέρα 27 Οκτωβρίου 2025

Οι Glitter Grotesque επιστρέφουν με τη λαμπερή ρετρό παράσταση «From Cabaret to Rock n roll ...and Αll that Jazz!»

 Οι Glitter Grotesque επιστρέφουν με τη λαμπερή ρετρό παράσταση


«From Cabaret to Rock n roll ...and Αll that Jazz!» στο Τρένο στο
Ρουφ

Μετά τις περσινές sold out παραστάσεις «Christmas Jazz» και «The Golden
Age of Hollywood», οι Glitter Grotesque επιστρέφουν στο Μουσικό Βαγόνι
Orient Express με μια ολοκαίνουργια θεματική παραγωγή. Η νέα παράσταση
«From Cabaret to Rock n Roll... and All That Jazz» μάς μεταφέρει πάλι στην
εποχή του ρετρό, διατρέχοντας αγαπημένα μουσικά είδη από το 1890 ως το
1960: Ragtime, swing, jazz, blues, country και rock n roll - ένα πολύχρωμο
μωσαϊκό ήχων και ρυθμών από σκοτεινά καμπαρέ, απαγορευμένα
speakeasies, πολυσυλλεκτικά vaudeville και λαμπερά musicals. Τραγούδια-
ορόσημα από σπουδαίους καλλιτέχνες (Marlene Dietrich, Big Mama Thornton,
Johnny Cash, Ella Fitzgerald, Ray Charles, The Andrews Sisters, Julie London,
Tony Bennett, κ.ά.) και γνώριμες μελωδίες από όλο το φάσμα του ρετρό
ζωντανεύουν στον πιο ιδανικό χώρο της πόλης, το Μουσικό Βαγόνι Orient
Express.
Με την Ιωάννα Noir Ζαχαροπούλου στη φωνή, τον Γιώργο Λαγογιάννη στη
φωνή και το πιάνο και τον Voodoo Drummer (Tiger Lillies) στα ντραμς.
Επικοινωνία: ArtsPR
Παραστάσεις:
Μουσικό Βαγόνι Orient Express
Κάθε Κυριακή στις 20:30, από 2 Νοεμβρίου 2025
Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά (με διάλειμμα)
Γενική είσοδος: 16€
Προαιρετικά: Κρασί 5€/Ποτό 7,5€/Φαγητό από 6,5€
Προαγορά εισιτηρίων απαραίτητη:
- Ηλεκτρονικά στο https://www.more.com/gr-el/tickets/music/from-cabaret-
to-rock-n-roll-and-all-that-jazz
- Τηλεφωνικά στο 2117700000 (Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00)
- Φυσικά σημεία πώλησης more.com
Στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ λειτουργεί επίσης
Wagon-Bar & Wagon Restaurant για φαγητό και ποτό. Για κρατήσεις,
ηλεκτρονικά στο totrenostorouf.gr ή τηλεφωνικά, στα 6937604988
& 2105298922.
Πληροφορίες:
Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ
Τηλ. 6937604988 & 2105298922
Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ.
Κωνσταντινουπόλεως
10’ με τα πόδια από το μετρό Κεραμεικός & από τη στάση Αγίας Μαρκέλλας
(λεωφορεία 813, 026)
Δωρεάν πάρκινγκ
Εισιτήρια – Κρατήσεις για όλες τις παραστάσεις της σεζόν:
- Ηλεκτρονικά στο https://www.more.com/gr-el/venues/amaksostoixia-
theatro-to-treno-sto-rouf
- Τηλεφωνικά στο 2117700000 (Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00)
- Φυσικά σημεία πώλησης more.com (Public, METRO-My Market, EKO/ΒP,
Shell, Nova, Ευριπίδης)
Βρείτε μας
www.totrenostorouf.gr
www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre
https://www.facebook.com/FestivalCompartmentsDanceProjectYoungArtists
https://instagram.com/ToTrenostoRouf
https://www.tiktok.com/@totrenostorouf
https://www.youtube.com/user/totrenostorouf

Πέμπτη 23 Οκτωβρίου 2025

ΞΑΝΘΙΑ ΦΡΑΟΥΛΑ



ΞΑΝΘΙΑ ΦΡΑΟΥΛΑ
Με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιήθηκε το Σάββατο 18 Οκτωβρίου 2025, στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών, η πρεμιέρα της νέας παραγωγής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, «Ξανθιά Φράουλα» του Μίνο Μπελέι, σε απόδοση, σκηνοθεσία και μουσική επιμέλεια του Αλέξανδρου Ρήγα.


Η τρυφερή ερωτική κωμωδία του Ιταλού συγγραφέα συναντήθηκε δημιουργικά με τη σκηνοθετική ματιά του Αλέξανδρου Ρήγα, στην πρώτη του συνεργασία με το ΚΘΒΕ, σε μια παράσταση γεμάτη χιούμορ, τόλμη, ανατροπές, γρήγορους ρυθμούς και πολύ γέλιο.

Το κοινό καταχειροκρότησε τον σκηνοθέτη, τους πρωταγωνιστές και όλους τους συντελεστές της παράστασης που ανέδειξε την αποδοχή της διαφορετικότητας και την πολυπλοκότητα των ανθρώπινων σχέσεων, μέσα από τον έρωτα, την απιστία, τη διαφορετική κανονικότητα του καθενός και τη βαθιά ανθρώπινη ανάγκη για συντροφικότητα.
*Η παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα άνω των 16 ετών



ΚΟΥ-ΚΟΥΤΙ!
Μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε, την περσινή σεζόν, η θεατρο - βρεφική δράση του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος «Κου-κουτί!», σε σύλληψη ιδέας Ελένης Γιαννούση, Σωτήρη Ρουμελιώτη και Ιόλης Ρώσσιου και σκηνοθεσία Ελένης Γιαννούση και Σωτήρη Ρουμελιώτη επιστρέφει.
Το «Κου-κουτί!» απευθύνεται σε παιδιά από 18 μηνών έως 4 ετών και παρουσιάζεται από το Σάββατο 18 Οκτωβρίου, στις 12 το μεσημέρι στο Βασιλικό θέατρο (Κάτω φουαγιέ).
Μια παράσταση που παρασύρει τους μικρούς θεατές σε ένα παιχνίδι ανακάλυψης και δημιουργίας, καθώς ένα άσπρο μικρό "κου-κουτάκι!" κρύβει μέσα του απεριόριστες δυνατότητες.
ΤΩΡΑ ΚΑΙ ΠΡΟΣΕΧΩΣ

ΕΓΚΛΗΜΑ ΚΑΙ ΤΙΜΩΡΙΑ
Μια μοναδική «συνάντηση» των χαρακτήρων του εμβληματικού έργου του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα με τον όλεθρο του Ολοκαυτώματος, μέσα από τη ματιά και το ιδεολογικό σύμπαν του Θανάση Τριαρίδη.
ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

ΞΑΝΘΙΑ ΦΡΑΟΥΛΑ
Το θεατρικό έργο του Μίνο Μπελέι, που τόλμησε στον καιρό του να μιλήσει για τα μπερδέματα των σχέσεων, την επικίνδυνη στασιμότητα, την ανάγκη για πάθος, την ανάγκη για τον αιώνιο καλοκαιρινό έρωτα, μέσα από τα μάτια, τη σχέση και το σπίτι δύο αντρών.
ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΟΥ ΕΡΩΤΑ
Μια μοναδική «συνάντηση» των χαρακτήρων του εμβληματικού έργου του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα με τον όλεθρο του Ολοκαυτώματος, μέσα από τη ματιά και το ιδεολογικό σύμπαν του Θανάση Τριαρίδη.
ΑΠΟ 22/10 ΦΟΥΑΓΙΕ ΕΜΣ

ΘΕΛΕΣΤΙΝΑ
Ένα έργο που παραμένει συγκλονιστικά επίκαιρο, πέντε αιώνες μετά τη συγγραφή του, καθώς αποτελεί μια «τοιχογραφία» της ανθρώπινης φύσης, γεμάτη σαρκική επιθυμία, ηδονή, πλάνη και λύτρωση. Οι κωμικές στιγμές διαδέχονται τις δραματικές, σε ένα σκηνικό παιχνίδι ένοχων μυστικών αλλά και αποκαλύψεων και ανατροπών που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή.
ΑΠΟ 25/10 ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΠΟΛΥΞΕΝΗ
Ένα έργο για τη διαφορετικότητα, τη σχολική βία, τη μοναξιά, τη σκληρότητα της απώλειας, τη δύναμη της φαντασίας και του παιχνιδιού, τον ρόλο των συναντήσεων με «αξιοσημείωτους ανθρώπους» στη ζωή μας.
ΑΠΟ 2/11 ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΚΟΥ-ΚΟΥΤΙ!
Ένα ανθρωπάκι βρίσκεται ανάμεσα σε λευκά χαρτόκουτα. Όταν προκύψει η ανάγκη να φτιάξει σπιτάκια για το ίδιο αλλά και τους φίλους του, ένας ολόκληρος κόσμος ξετυλίγεται μπροστά του, αφού με τη φαντασία του τα κουτιά αποκτούν χρώμα, μορφή, κίνηση.
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

SILLILAB: NO DIFFERENCE
BETWEEN HO HO HO!!!
Η Ρούλα Πατεράκη, η διακεκριμένη καλλιτέχνις που ξεχωρίζει για την αεικίνητη σκέψη και τις διαρκείς δημιουργικές αναζητήσεις της, αυτή τη φορά δημιουργεί ένα δικό της τολμηρό θεατρικό σύμπαν μέσα από το οποίο «εξερευνά», με πρωτότυπο αφηγηματικό τρόπο, το πνεύμα και το έργο ενός πραγματικού «ήρωα» της επιστήμης, μιας πολυσχιδούς προσωπικότητας και «υπερδιάνοιας» του 20ού αιώνα που άλλαξε τον ρου της ανθρωπότητας και της τεχνολογίας.
Στο πρωτοποριακό θεατρικό έργο «Sillilab: No Difference Between Ho Ho Ho!!!» οι ηθοποιοί γίνονται μηχανές που συναντώνται για να μιλήσουν για τον φον Νόιμαν και τη συγκλονιστική πορεία ζωής του, η οποία χάραξε νέους δρόμους και παραμένει απαράμιλλη κι ανεξίτηλη. Μιλούν για εκείνον, οι γυναίκες της ζωής του, η μητέρα του, η κόρη του, οι συνεργάτες αλλά και όλοι οι σπουδαίοι επιστήμονες του 20ου αιώνα, μέσα από τη μοναδική σκηνική γλώσσα της Ρούλας Πατεράκη σε μια παράσταση που συνδυάζει το ανθρώπινο με το τεχνητό και συνδέει το παρελθόν με το μέλλον.