Από την Αναγέννηση έως τον Ιμπρεσιονισμό στην Οικία Τέλλογλου

Από την Αναγέννηση έως τον Ιμπρεσιονισμό
στην Οικία Τέλλογλου
Αρχίζουν οι συναντήσεις για την Ιστορία της Τέχνης

Την ευρωπαϊκή τέχνη και τις κυριότερες καλλιτεχνικές τάσεις από την Αναγέννηση μέχρι το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, με την εμφάνιση του Ιμπρεσιονισμού, θα έχουν την ευκαιρία να εξερευνήσουν οι συμμετέχοντες και οι συμμετέχουσες στο νέο κύκλο συναντήσεων για την Ιστορία Τέχνης που διοργανώνει το Τελλόγλειο Ίδρυμα.
Οι συναντήσεις θα πραγματοποιούνται από το Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων του Τελλογλείου στην Οικία Τέλλογλου (Αριστοτέλους 2, 4ος όροφος), στη Θεσσαλονίκη, με διδάσκουσα την Ιστορικό Τέχνης, Βανέσσα Ξυδιά.Οι εγγραφές για τη νέα ενότητα των μαθημάτων Ιστορίας της Τέχνης συνεχίζονται και θα αφορά δέκα δίωρες συναντήσεις.
Στην ενότητα θα αναλυθούν τα σημαντικότερα καλλιτεχνικά ρεύματα και οι επιφανέστεροι καλλιτέχνες που διαμόρφωσαν την εξέλιξη και την πορεία των εικαστικών τεχνών. Στο πλαίσιο αυτό, θα παρουσιαστεί και θα μελετηθεί το έργο κορυφαίων δημιουργών, όπως των Giotto, Leonardo da Vinci, Michelangelo, El Greco, Caravaggio, David, Delacroix, Courbet, Manet, Monet, Renoir, Degas και πολλών άλλω
Επιπλέον, θα γίνεται συζήτηση για τα πιο εμβληματικά έργα, εξετάζοντάς τα μέσα από την κοινωνική και ιδεολογική σκοπιά της κάθε εποχής, καθώς και τη σχέση τους με τις κυρίαρχες αντιλήψεις για την τέχνη.

ΧΡΗΣΙΜΑ Η ενότητα αποτελείται από δέκα δίωρες συναντήσεις.
Έναρξη: Δευτέρα 31 Μαρτίου, 18:30-20:30
Λήξη: 11 Ιουνίου (οι συναντήσεις θα υλοποιούνται κάθε Δευτέρα, εκτός της τελευταίας που λόγω της αργίας του Αγίου Πνεύματος θα μεταφερθεί δύο ημέρες αργότερα, την Τετάρτη 11 Ιουνίου).
Κόστος: 120 ευρώ
Για κρατήσεις είναι απαραίτητη η εφάπαξ καταβολή των διδάκτρων μέσα από τη σελίδα του Τελλογλείου (πατήστε εδώ)
Σημειώνεται πως δεν προβλέπεται επιστροφή διδάκτρων, παρά μόνον στην περίπτωση που δεν συμπληρωθεί ο απαιτούμενος ελάχιστος αριθμός συμμετεχόντων.
Πληροφορίες: Ελένη Μπουντουρέλη, Υπεύθυνη του Τμήματος Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων, 2310991614, Δευτέρα-Παρασκευή 9:00-14:00, αλλά και στην Υποδοχή του Ιδρύματος 2310247111

Ξενάγηση κοινού στην έκθεση «Σικελιώτης/Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες»

Ξενάγηση κοινού στην έκθεση
«Σικελιώτης/Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες»

Ξενάγηση κοινού στην έκθεση «Σικελιώτης/Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες»
Την Κυριακή 16 Μαρτίου στις 11:00 θα πραγματοποιηθεί ξενάγηση κοινού στην έκθεση «Σικελιώτης / Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες» από τη Γενική Διευθύντρια Αλεξάνδρα Γουλάκη-Βουτυρά με τη συμμετοχή του Αριστείδη Μπαζμαδέλη του Τμήματος Μουσικών Σπουδών ΑΠΘ και του Ανδρέα Νικολάου, φοιτητή του Τμήματος Μουσικών Σπουδών ΑΠΘ.
«Σικελιώτης / Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες»: Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Α.Ε. της Προέδρου της Δημοκρατίας Κατερίνας Σακελλαροπούλου και εντάσσεται στα 59α Δημήτρια Δήμου Θεσσαλονίκης.
Στην έκθεση παρουσιάζονται θεματικά, περισσότερα από 180 έργα, ζωγραφικά, σχέδια και χαρακτικά των δύο καλλιτεχνών προερχόμενα από μουσεία, ιδρύματα, συλλέκτες και τις συλλογές του Τελλογλείου Ιδρύματος.
Ξεχωρίζουν: Η Καλλιέργεια του Καπνού (12,40 μ.) των Τάσσου και Λουκίας Μαγγιώρου, οι τέσσερις Αρχόντισσες των ρεμπέτικων τραγουδιών του Τάσσου, οι Αρχαϊκοί Χοροί του Σικελιώτη για το Νέο Θέατρο (για πρώτη φορά), λατέρνα με ζωγραφική Σικελιώτη και έργα του σχετικά με το ρεμπέτικο, η σειρά γκουάς του Τάσσου για την ΑΓΕΤ-Ηρακλής με θέματα κατοχής λίγο πριν τον θάνατό του. Το πλούσιο αρχειακό υλικό για τους δύο καλλιτέχνες και την εποχή τους, αναδεικνύει λιγότερο γνωστές διαστάσεις της τέχνης τους, όπως η σημαντική τους παρουσία στη Θεσσαλονίκη. Η έκθεση είναι μία συνδιοργάνωση με την Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλέξανδρου Σούτσου και το Ίδρυμα Αντώνιος Ε. Κομνηνός.
Μετά την ξενάγηση το κοινό θα έχει την ευκαιρία να επισκεφτεί και τις εκθέσεις:
«Άννα Βιλδιρίδου: Ζωγραφική & Κόσμημα»
Στην έκθεση παρουσιάζονται πάνω από 70 ζωγραφικά έργα και εγκαταστάσεις της Άννας Βιλδιρίδου από το 1989 έως το 2023 μαζί με μια επιλογή σχεδίων και κοσμημάτων.

«Μιχάλης Αρφαράς. Αφιέρωμα στον Καβάφη»
Στην έκθεση παρουσιάζονται 34 πρωτότυπα έγχρωμα χαρακτικά σε λινόλεουμ του εικαστικού Μιχάλη Αρφαρά για την έκδοση Κ.Π. Καβάφη Ποιήματα. Αποκηρυγμένα, κρυμμένα, ανολοκλήρωτα και τέσσερα σχεδιάσματα (Ίδρυμα Ωνάση, Εκδόσεις Διάττων, 2022).

Εισιτήριο: 8 ευρώ (ολόκληρο), 4 ευρώ (μειωμένο για παιδιά 6-17 ετών). Στις οργανωμένες ξεναγήσεις δεν ισχύει η πλήρης ατέλεια (εξαιρούνται δημοσιογράφοι, ΑΜΕΑ και παιδιά κάτω των 6 ετών).
Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 2310247111 ή 2310991620.
Ωράριο λειτουργίας εκθεσιακού: Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή 9:00-14:00, Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00, Σάββατο και Κυριακή 10:00-18:00.

Εγκαίνια της έκθεσης “Μιχάλης Αρφαράς: Αφιέρωμα στον Καβάφη”

Εγκαίνια της έκθεσης
Μιχάλης Αρφαράς:
Αφιέρωμα στον Καβάφη

Ωράριο λειτουργίας εκθεσιακού: Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή 9:00-14:00, Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00, Σάββατο και Κυριακή 10:00-18:00.

#familytime Μικροί & Μεγάλοι εξερευνητές

#familytime Μικροί & Μεγάλοι εξερευνητές
Μονοτυπίες φτιάχνω κι εγώ, με τον Τάσσο οδηγό!
Σάββατο 8 και 22 Μαρτίου, 16:00-17:30
Σας περιμένουμε, το Σάββατο 8 και 22 Μαρτίου, 2025, 16:00-17:30, να εξερευνήσουμε μαζί την έκθεση του Τελλογλείου Ιδρύματος «Σικελιώτης/Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες»

Με οδηγό τη μοναδική τεχνική της μονοτυπίας, οι συμμετέχοντες θα πειραματιστούν, δημιουργώντας τα δικά τους δέντρα και τοπία, με βάση το έργο του σπουδαίου χαράκτη Τάσσου. Το εργαστήριο προάγει τη συνεργασία και τη δημιουργική έκφραση, δίνοντας σε παιδιά ηλικίας 7-11 ετών τη δυνατότητα να παρατηρήσουν από κοντά τα χαρακτικά του καλλιτέχνη και αντλώντας έμπνευση από αυτά να κάνουν τις δικές τους εκδοχές στο εργαστήριο, ενώ οι γονείς έχουν την ευκαιρία να συμμετάσχουν ενεργά στην καλλιτεχνική διαδικασία.
Τα #familytime υλοποιείται από συνεργάτες του μουσείου (εικαστικούς και νηπιαγωγούς), με πολυετή πείρα στη διεξαγωγή μουσείο-εκπαιδευτικών προγραμμάτων.
Κόστος συμμετοχής: 7,5 ευρώ/ γονέα, 7,5 ευρώ/ παιδί
Απαραίτητη η αγορά εισιτηρίου, επιλέγοντας την ημερομηνία που επιθυμείτε να λάβετε μέρος.
Ηλικίες: 7 -11 ετών
Η δράση απαιτεί την παρουσία γονέα/κηδεμόνα σε όλη τη διάρκεια του προγράμματος.
Καλό θα ήταν οι συμμετέχοντες να φορούν πρόχειρα ρούχα.
Πληροφορίες: 2310991614 (Υπεύθυνη Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων, Μπουντουρέλη Ελένη, Δευτέρα-Παρασκευή 08:30-16:30)

Τιμητική διάκριση για τη συμπλήρωση 25 χρόνων λειτουργίας του Τελλογλείου Ιδρύματος Τεχνών

Τιμητική διάκριση για τη συμπλήρωση
25 χρόνων λειτουργίας
του Τελλογλείου Ιδρύματος Τεχνών από την ΠΕΔΚΜ

Ειδική τιμητική διάκριση με αφορμή τη συμπλήρωση 25 χρόνων λειτουργίας του Τελλογλείου Ιδρύματος Τεχνών ΑΠΘ απονεμήθηκε στη Γενική Διευθύντρια του Τελλογλείου και Ομότ. Καθηγήτρια της Σχολής Καλών Τεχνών ΑΠΘ, Αλεξάνδρα Γουλάκη-Βουτυρά, από τον Πρόεδρο της Περιφερειακής Ένωσης Δήμων Κεντρικής Μακεδονίας (ΠΕΔΚΜ), Ιγνάτιο Καϊτεζίδη. Η βράβευση πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της εκδήλωσης κοπής της βασιλόπιτας της ΠΕΔΚΜ, σε κεντρικό ξενοδοχείο της Θεσσαλονίκης.
Παραλαμβάνοντας την τιμητική διάκριση που αποτελεί έκφραση αναγνώρισης από τους Δημάρχους της Κεντρικής Μακεδονίας για την προσφορά του Τελλογλείου στην τέχνη, τον πολιτισμό και την έρευνα η κ. Γουλάκη-Βουτυρά, ευχαριστώντας για την πρωτοβουλία σημείωσε πως «το Τελλόγλειο προσπαθεί όλα αυτά τα 25 χρόνια να υπηρετεί την τέχνη με απαράμιλλο ζήλο, υλοποιώντας τον σκοπό της Αλίκης Τέλλογλου που ήταν η διάχυση του πολιτισμού σε όλους. Αυτό προσπαθούμε όλα τα χρόνια με τις περισσότερες από 250 εκθέσεις που είχαμε στο Τελλόγλειο κι αυτό θα συνεχίσουμε να κάνουμε. Μάλιστα, θα το δείτε αυτό και στη διάρκεια της φετινής χρονιάς, που για μας είναι κάτι περισσότερο από επετειακή προγραμματίζουμε ειδικές εκθέσεις και εκδηλώσεις. Αυτή η διάκριση περιττό να πω ότι ανήκει σε όλους όσοι έχουν υπηρετήσει το Τελλόγλειο όλα αυτά τα χρόνια».

Ωράριο λειτουργίας εκθεσιακού: Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή 9:00-14:00, Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00, Σάββατο και Κυριακή 10:00-18:00.

Ξενάγηση κοινού στις εκθέσεις του Τελλογλείου

Ξενάγηση κοινού στις εκθέσεις
«Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020: Ένας πολυδιάστατος δημιουργός»
&
«Σικελιώτης/Τάσσος. Μια φιλία με κοινές ρίζες»
Τελευταία ξενάγηση στην έκθεση «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020: Ένας πολυδιάστατος δημιουργός»
Μετά από τρεις μήνες λειτουργίας της, η έκθεση «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020: Ένας πολυδιάστατος δημιουργός» που αγαπήθηκε τόσο από τον κόσμο της Θεσσαλονίκης όσο και από ευρύτερη περιοχή, ρίχνει αυλαία. Οι επισκέπτες, μικροί και μεγάλοι, είτε μεμονωμένα είτε ως μαθητές από σχολεία της πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, ανακάλυψαν και γοητεύτηκαν από τα υπέροχα έργα ζωγραφικής και χαρακτικής που παρουσιάστηκαν.
Την Κυριακή 16 Φεβρουαρίου στις 11:00, την τελευταία ημέρα της έκθεσης έρχεται ο Μάρκος Καμπάνης με τον Γιώργο Μυλωνά (Ιστορικό Τέχνης), να ξεναγήσουν και να συζητήσουν με το κοινό.
Η αναδρομική έκθεση του Μάρκου Καμπάνη περιλαμβάνει την εικαστική δραστηριότητα του ζωγράφου τις τελευταίες τρεις δεκαετίες. Γεννημένος το 1955, είναι κατά κύριο λόγο ζωγράφος και χαράκτης, ενώ έχει ασχοληθεί εκτενώς με την εκκλησιαστική τέχνη και ιδιαιτέρως τις τοιχογραφίες. Στην έκθεση παρουσιάζονται περίπου 600 έργα ζωγραφικής και χαρακτικής, τα οποία χωρίζονται σε έξι ενότητες: «Δέντρα», «Ερείπια», «365», «Αρχεία», «Άγιον Όρος», «Εργαστήριο χαρακτικής ‘Το Όρος’».

Στην έκθεση «Σικελιώτης / Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες» θα πραγματοποιηθεί ξενάγηση από τη Ζωή Δημητριάδου, ξεναγό του Ιδρύματος.
Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Α.Ε. της Προέδρου της Δημοκρατίας Κατερίνας Σακελλαροπούλου και εντάσσεται στα 59α Δημήτρια Δήμου Θεσσαλονίκης.
Στην έκθεση παρουσιάζονται θεματικά, περισσότερα από 180 έργα, ζωγραφικά, σχέδια και χαρακτικά των δύο καλλιτεχνών προερχόμενα από μουσεία, ιδρύματα, συλλέκτες και τις συλλογές του Τελλογλείου Ιδρύματος. Το πλούσιο αρχειακό υλικό για τους δύο καλλιτέχνες και την εποχή τους, αναδεικνύει λιγότερο γνωστές διαστάσεις της τέχνης τους, όπως η σημαντική τους παρουσία στη Θεσσαλονίκη. Η έκθεση είναι μία συνδιοργάνωση με την Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλέξανδρου Σούτσου και το Ίδρυμα Αντώνιος Ε. Κομνηνός.

Με το ίδιο εισιτήριο το κοινό θα έχει την ευκαιρία να επισκεφτεί και την έκθεση “Από τον WORTH στον WARHOL” ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ.
36 σύγχρονοι εικαστικοί καλλιτέχνες, μας μεταφέρουν από το ξεκίνημα της μόδας και της ομορφιάς των fashion show με τον πρώτο σχεδιαστή στην ιστορία της, τον Worth έως την εισαγωγή της pop art μέσω διαφήμισης & της έντονης παρουσίας σε βαθμό επιρροής του Andy Warhol.
Εισιτήριο: 8 ευρώ (ολόκληρο), 4 ευρώ (μειωμένο για παιδιά 6-17 ετών). Στις οργανωμένες ξεναγήσεις δεν ισχύει η πλήρης ατέλεια (εξαιρούνται δημοσιογράφοι, ΑΜΕΑ και παιδιά κάτω των 6 ετών).
Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 2310247111 ή 2310991620.
Ωράριο λειτουργίας εκθεσιακού: Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή 9:00-14:00, Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00, Σάββατο και Κυριακή 10:00-18:00.

Familytime στο Τελλόγλειο

#familytime στο Τελλόγλειο
Σάββατο 15 Φεβρουαρίου στις 4 το απόγευμα
Μικροί & μεγάλοι εξερευνητές: Κάθε δέντρο και μια ιστορία
Σας περιμένουμε, το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου 2025, 16:00-17:30, να εξερευνήσουμε μαζί την έκθεση του Τελλογλείου Ιδρύματος «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020:Ένας πολυδιάστατος δημιουργός».

Μικροί και μεγάλοι που θα συμμετάσχουν στο πρόγραμμα, θα εισαχθούν στο γενικό πλαίσιο της έκθεσης και θα γνωρίσουν λεπτομέρειες για το έργο και τη ζωή του Μάρκου Καμπάνη. Η προσοχή θα εστιαστεί, στην παρατήρηση επιλεγμένων έργων, που αφορούν στην ενότητα Το μουσείο των Δέντρων.
Το πρόγραμμα συνδυάζει την εικαστική δημιουργία με τη γνωριμία διαφορετικών καλλιτεχνικών κινημάτων, τεχνικών και υλικών, όπως αυτά αποτυπώνονται στο Μουσείο των Δέντρων του Μάρκου Καμπάνη. Τα παιδιά συνδέουν το δέντρο με προσωπικές εμπειρίες, ιστορίες κι αγαπημένα πρόσωπα και μαθαίνουν πώς τα καλλιτεχνικά σύμβολα αφηγούνται ιστορίες. Καλούνται να σκεφτούν ζητήματα που τα απασχολούν ή τα ευχαριστούν, όπως η φιλία, το σχολείο, οι εξωσχολικές δραστηριότητες τους, τα κατοικίδιά τους κ.τ.λ. Το δέντρο γίνεται ένα σύμβολο που μπορεί να ενσωματώσει τις ανησυχίες και τις σκέψεις τους. Για παράδειγμα, ένα "δέντρο της φιλίας" μπορεί να έχει πολλές ρίζες που ενώνουν διαφορετικούς κορμούς, ενώ ένα "δέντρο της μάθησης" μπορεί να είναι γεμάτο βιβλία. Το δέντρο τους, μεταμορφώνεται στο εργαστήριο και γίνεται ένας αφηγητής της ιστορίας αυτής με τα φύλλα, τον κορμό ή τους καρπούς να αποτυπώνουν στοιχεία της.
Κόστος συμμετοχής: 7,5 ευρώ/ γονέα, 7,5 ευρώ/ παιδί
Ηλικίες: 7-12 ετών
Η δράση απαιτεί την παρουσία γονέα/κηδεμόνα σε όλη τη διάρκεια του προγράμματος.
Απαραίτητη η ηλεκτρονική αγορά εισιτηρίου 
Περιορισμένος αριθμός θέσεων.
Πληροφορίες: 2310991614 (Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων, Δευτέρα-Παρασκευή 08:30-16:30).

familytime στο Τελλόγλειο

 

#familytime στο Τελλόγλειο
Σάββατο 15 Φεβρουαρίου στις 4 το απόγευμα
Μικροί & μεγάλοι εξερευνητές: Κάθε δέντρο και μια ιστορία
Σας περιμένουμε, το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου 2025, 16:00-17:30, να εξερευνήσουμε μαζί την έκθεση του Τελλογλείου Ιδρύματος «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020:Ένας πολυδιάστατος δημιουργός».

Μικροί και μεγάλοι που θα συμμετάσχουν στο πρόγραμμα, θα εισαχθούν στο γενικό πλαίσιο της έκθεσης και θα γνωρίσουν λεπτομέρειες για το έργο και τη ζωή του Μάρκου Καμπάνη. Η προσοχή θα εστιαστεί, στην παρατήρηση επιλεγμένων έργων, που αφορούν στην ενότητα Το μουσείο των Δέντρων.
Το πρόγραμμα συνδυάζει την εικαστική δημιουργία με τη γνωριμία διαφορετικών καλλιτεχνικών κινημάτων, τεχνικών και υλικών, όπως αυτά αποτυπώνονται στο Μουσείο των Δέντρων του Μάρκου Καμπάνη. Τα παιδιά συνδέουν το δέντρο με προσωπικές εμπειρίες, ιστορίες κι αγαπημένα πρόσωπα και μαθαίνουν πώς τα καλλιτεχνικά σύμβολα αφηγούνται ιστορίες. Καλούνται να σκεφτούν ζητήματα που τα απασχολούν ή τα ευχαριστούν, όπως η φιλία, το σχολείο, οι εξωσχολικές δραστηριότητες τους, τα κατοικίδιά τους κ.τ.λ. Το δέντρο γίνεται ένα σύμβολο που μπορεί να ενσωματώσει τις ανησυχίες και τις σκέψεις τους. Για παράδειγμα, ένα "δέντρο της φιλίας" μπορεί να έχει πολλές ρίζες που ενώνουν διαφορετικούς κορμούς, ενώ ένα "δέντρο της μάθησης" μπορεί να είναι γεμάτο βιβλία. Το δέντρο τους, μεταμορφώνεται στο εργαστήριο και γίνεται ένας αφηγητής της ιστορίας αυτής με τα φύλλα, τον κορμό ή τους καρπούς να αποτυπώνουν στοιχεία της.
Κόστος συμμετοχής: 7,5 ευρώ/ γονέα, 7,5 ευρώ/ παιδί
Ηλικίες: 7-12 ετών
Η δράση απαιτεί την παρουσία γονέα/κηδεμόνα σε όλη τη διάρκεια του προγράμματος.
Απαραίτητη η ηλεκτρονική αγορά εισιτηρίου 
Περιορισμένος αριθμός θέσεων.
Πληροφορίες: 2310991614 (Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων, Δευτέρα-Παρασκευή 08:30-16:30).

2ος κύκλος Εικαστικών Εργαστηρίων του Τελλογλείου

2ος κύκλος εικαστικών εργαστηρίων για παιδιά και εφήβους 4-16 ετών

Το Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ ξεκινά νέο κύκλο των εικαστικών εργαστηρίων για παιδιά και εφήβους ηλικίας 4 έως και 16 ετών. Ο στόχος είναι, να έρθουν τα παιδιά και οι έφηβοι σε επαφή με την ιστορία της τέχνης και με την εικαστική παραγωγή, μαθαίνοντας να χειρίζονται διαφορετικά υλικά, μέσα και τεχνικές, έχοντας ένα κοινό θεματικό κορμό που εμπνέεται από ορόσημα της ιστορίας της τέχνης, σημαντικά έργα και θαυμαστούς δημιουργούς.
Οι εγγραφές αρχίζουν από σήμερα  και τα εργαστήρια θα διαρκέσουν μέχρι τον Ιούνιο.
Στα εικαστικά εργαστήρια - ο κάθε κύκλος αποτελείται από 11 δίωρα εργαστήρια - τα παιδιά, αλλά και οι έφηβοι αντλούν ιδέες από μια αστείρευτη πηγή γνώσεων και φαντασίας και χτίζουν τις δικές τους εικαστικές εμπειρίες μέσα στον μουσειακό χώρο, έχοντας ως πηγή έμπνευσης τις εκθέσεις που φιλοξενούνται στο μουσείο και ειδικές θεματικές ανάλογα με την ηλικία τους.
Τα εργαστήρια υλοποιούνται από συνεργάτες του μουσείου (εικαστικούς και νηπιαγωγούς), με πολυετή πείρα στη διεξαγωγή μουσείο-εκπαιδευτικών προγραμμάτων.
Διάρκεια Β’ κύκλου
22 & 23 Φεβρουαρίου 2025 – 31 Μαΐου & 1 Ιουνίου 2025
Για παιδιά 4-6 ετών, Σάββατο 12:30-14:30 και 16:00-18:00
Το εργαστήρι για παιδιά 4-6 ετών προσφέρει μια δημιουργική και διασκεδαστική εμπειρία με στόχο να ενισχύσει την εικαστική έκφραση των μικρών μας καλλιτεχνών. Μέσα από το δημιουργικό παιχνίδι, χρώματα και διάφορες τεχνικές (ζωγραφική, κολάζ, κατασκευές), τα παιδιά αναπτύσσουν τη φαντασία τους, ενώ παράλληλα έχουν μια ολοκληρωμένη μουσειακή εμπειρία.
Συμμετοχή στο εργαστήριο του Σαββάτου 12:30-14:30
Συμμετοχή στο εργαστήριο του Σαββάτου 16:00-18:00
Για παιδιά 7-9 ετών, Σάββατο 10:00-12:00 και 12:30-14:30
Στο εργαστήριο για παιδιά 7-9 ετών, οι μικροί καλλιτέχνες ενδυναμώνουν τις δημιουργικές τους ικανότητες μέσα από πιο οργανωμένες δραστηριότητες. Μέσω ζωγραφικής, σκίτσου, κολάζ και άλλων τεχνικών, τα παιδιά ανακαλύπτουν νέες μορφές έκφρασης και πειραματίζονται με διάφορα υλικά και εργαλεία. Το πρόγραμμα ενθαρρύνει την ανάπτυξη της παρατηρητικότητας, της φαντασίας και της συνεργασίας, ενώ ταυτόχρονα ενισχύει την αυτοεκτίμηση και την αισθητική τους αντίληψη.
Συμμετοχή στο εργαστήριο του Σαββάτου 10:00-12:00
Συμμετοχή στο εργαστήριο του Σαββάτου 12:30-14:30
Για παιδιά 9,5-12,5 ετών, Κυριακή 11:00-13:00
Τα παιδιά ηλικίας 9,5-12,5 ετών στο εικαστικό μας εργαστήριο έχουν την ευκαιρία να εξελίξουν τις δεξιότητές τους και να εμβαθύνουν στην τέχνη μέσω πιο εξελιγμένων τεχνικών, όπως το σχέδιο από παρατήρηση, η μικτή τεχνική και η ζωγραφική σε διαφορετικά υλικά. Η ελεύθερη έκφραση συνδυάζεται με τη γνώση των βασικών αρχών της σύνθεσης και της χρωματολογίας, προσφέροντας έτσι τη δυνατότητα στα παιδιά να δημιουργήσουν έργα που αντικατοπτρίζουν τον προσωπικό τους κόσμο και τις ιδέες τους.
Συμμετοχή στο εργαστήριο της Κυριακής 11:00-13:00
Για εφήβους 13-16 ετών, Κυριακή 13:30-15:30
Το εργαστήριο για εφήβους απευθύνεται σε όσους επιθυμούν να εμβαθύνουν στον κόσμο των εικαστικών τεχνών και να αναπτύξουν προσωπικό στυλ. Οι έφηβοι καλούνται να πειραματιστούν με διάφορες τεχνικές όπως λαδοπαστέλ, χαρακτική, ακουαρέλα, ενώ παράλληλα δίνεται έμφαση στο σχέδιο, με μαθήματα αφιερωμένα στην ογκοπλασία και την εκμάθηση αναλογιών. Το εργαστήριο ενισχύει τη δημιουργικότητα, την αυτοπεποίθηση και την αίσθηση της καλλιτεχνικής ταυτότητας, βοηθώντας τους νέους να ανακαλύψουν τον τρόπο που θέλουν να εκφράσουν τον εαυτό τους μέσω της τέχνη.
Συμμετοχή στο εργαστήριο της Κυριακής 13:30-15:30
ΧρήσιμαΟ κάθε κύκλος αποτελείται από 11 δίωρα εργαστήρια και το κόστος ανέρχεται στα 120 ευρώ για όλο τον κύκλο.
Ισχύει έκπτωση -10% για εργαζόμενους ΑΠΘ, άνεργους, αδέλφια/φίλους.
Για την κράτηση της θέσης, είναι απαραίτητη η εφάπαξ καταβολή των διδάκτρων, μέσα από τη σελίδα του Τελλογλείου, στους παραπάνω συνδέσμους ανάλογα με την ηλικιακή ομάδα του παιδιού.
Οι εγγραφές είναι ανοιχτές μέχρι την εξάντληση των θέσεων.
Τα δίδακτρα επιστρέφονται εξ ολοκλήρου μόνο στην περίπτωση μη υλοποίησης εργαστηρίου λόγω μικρής συμμετοχής.
Ωράριο λειτουργίας εκθεσιακού: Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή 9:00-14:00, Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00, Σάββατο και Κυριακή 10:00-18:00.

Φεβρουάριος στο Τελλόγλειο

Εκδηλώσεις Φεβρουαρίου 2025

Τετάρτη 5/2
19:30
Εγκαίνια έκθεσης “Από τον WORTH στον WARHOL” ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ, σε επιμέλεια της Χρύσας Μπαρζόκα
36 σύγχρονοι εικαστικοί καλλιτέχνες, μας μεταφέρουν από το ξεκίνημα της μόδας και της ομορφιάς των fashion show με τον πρώτο σχεδιαστή στην ιστορία της, τον Worth έως την εισαγωγή της pop art μέσω διαφήμισης & της έντονης παρουσίας σε βαθμό επιρροής του Andy Warhol.

Σάββατο 8/2
18:00 - 21.00
Θεματικές συναυλίες του Ωδείου Άνω Πόλης με τίτλο “Music is Us”. Μια σειρά διπλών συναυλιών, όπου οι σπουδαστές του Ωδείου Άνω Πόλης, γίνονται ερμηνευτές της μουσικής που τους εκφράζει και υπό την επιμέλεια του καλλιτεχνικού διευθυντή του Ωδείου, αρχιμουσικού Παναγιώτη Διαμαντή.
18:00-19:00 «Οι έξι χορδές στο πέρασμα του χρόνου»
Σπουδαστές Κιθάρας Μίλτου Χατζηκάλφα & Άλκη Κυρτσόγλου
Εισιτήριο: 5 ευρώ
20:00-21:00 «Άριες; ... αυτό μας έλειπε!»
Σπουδαστές Μονωδίας & Μελοδραματικής Κωνσταντίνου Κατσάρα
Στο πιάνο συνοδεύει η Έλλη Μιχαηλίδου
Εισιτήριο: 5 ευρώ. Με το ίδιο εισιτήριο μπορείτε να παρακολουθήσετε και τις δύο συναυλίες.
Πληροφορίες: Ωδείο Άνω Πόλης, 2310263703

Κυριακή 9/2
11:00 - 13.00
Ξενάγηση κοινού στις εκθέσεις «Σικελιώτης/Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες» και «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020:Ένας πολυδιάστατος δημιουργός»από τη Ραφαέλα Νίκα, επιμελήτρια και τη Ζωή Δημητριάδου, ξεναγό του Ιδρύματος. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να περιηγηθεί και στην έκθεση “Από τον WORTH στον WARHOL” ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ.
Εισιτήρια: 8 ευρώ (ολόκληρο), 4 ευρώ (μειωμένο για παιδιά 6-17 ετών)
Στις οργανωμένες ξεναγήσεις δεν ισχύει η πλήρης ατέλεια (εξαιρούνται δημοσιογράφοι, ΑΜΕΑ και παιδιά κάτω των 6 ετών)
Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 2310247111 ή 2310991620

Σάββατο 15/2
16:00 - 17:30
#Family time Μικροί & μεγάλοι εξερευνητές: Κάθε δέντρο και μια ιστορία!
Μικροί και μεγάλοι που θα συμμετάσχουν στο πρόγραμμα, θα εισαχθούν στο γενικό πλαίσιο της έκθεσης «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020:Ένας πολυδιάστατος δημιουργός» και θα γνωρίσουν λεπτομέρειες για το έργο και τη ζωή του Μάρκου Καμπάνη. Θα δοθεί έμφαση σε επιλεγμένα έργα που αφορούν στην ενότητα ‘Το μουσείο των Δέντρων’. Τα παιδιά συνδέουν το δέντρο με προσωπικές εμπειρίες, ιστορίες κι αγαπημένα πρόσωπα και μαθαίνουν πώς τα σύμβολα αφηγούνται ιστορίες. Το δέντρο τους, μεταμορφώνεται στο εργαστήριο και γίνεται ένας αφηγητής της ιστορίας αυτής με τα φύλλα, τον κορμό ή τους καρπούς να αποτυπώνουν στοιχεία της.
Κόστος συμμετοχής - Εισιτήριο: 7,5 ευρώ/ γονέα, 7,5 ευρώ/ παιδί
Ηλικίες: 7-12 ετών
Η δράση απαιτεί την παρουσία γονέα/κηδεμόνα σε όλη τη διάρκεια του προγράμματος.
Σάββατο 15/2
18:00 - 21:00
Θεματικές συναυλίες του Ωδείου Άνω Πόλης με τίτλο “Music is Us”. Μια σειρά διπλών συναυλιών, όπου οι σπουδαστές του Ωδείου Άνω Πόλης, γίνονται ερμηνευτές της μουσικής που τους εκφράζει και υπό την επιμέλεια του καλλιτεχνικού διευθυντή του Ωδείου, αρχιμουσικού Παναγιώτη Διαμαντή.
18:00-19:00 «Ραντεβού στο σινεμά!»
Σπουδαστές Τραγουδιού Ξένιας Τσαβκοπούλου
20:00-21:00 «Ακόμα σ’ αγαπώ - τραγούδια για τον έρωτα»
Σπουδαστές Τραγουδιού Αλέξανδρου Τζοβάνι
Πληροφορίες: Ωδείο Άνω Πόλης, 2310263703

Κυριακή 16/2
11:00 - 13:00
Ο Μάρκος Καμπάνης με τον Γιώργο Μυλωνά (Ιστορικό Τέχνης) θα ξεναγήσουν και θα συζητήσουν με το κοινό για την έκθεση «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020: Ένας πολυδιάστατος δημιουργός». Στην έκθεση «Σικελιώτης/Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες» θα πραγματοποιηθεί ξενάγηση από Ζωή Δημητριάδου, ξεναγό του Ιδρύματος. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να περιηγηθεί και στην έκθεση “Από τον WORTH στον WARHOL” ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ
Εισιτήρια: 8 ευρώ (ολόκληρο), 4 ευρώ (μειωμένο για παιδιά 6-17 ετών)
Στις οργανωμένες ξεναγήσεις δεν ισχύει η πλήρης ατέλεια (εξαιρούνται δημοσιογράφοι, ΑΜΕΑ και παιδιά κάτω των 6 ετών)
Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 2310247111 ή 2310991620
Πέμπτη 20/2
08:30 - 17:15
UppExMC | Upper Extremity Masterclass
Το 3ήμερο masterclass προσφέρει πρακτική εκπαίδευση στην αρθροπλαστική άνω άκρων με εργαστήρια πτωμάτων και ζωντανές χειρουργικές επεμβάσεις, καθοδηγούμενα από κορυφαίους ειδικούς.
Πληροφορίες: https://uppexmc.gr/
Σάββατο 22/2
09:00 - 16:50
UppExMC | Upper Extremity Masterclass
Το 3ήμερο masterclass προσφέρει πρακτική εκπαίδευση στην αρθροπλαστική άνω άκρων με εργαστήρια πτωμάτων και ζωντανές χειρουργικές επεμβάσεις, καθοδηγούμενα από κορυφαίους ειδικούς.
Πληροφορίες: https://uppexmc.gr/

Έναρξη β’ κύκλου εικαστικών εργαστηρίων για παιδιά από 9,5 εως 12,5 ετών και εφήβων από 13 έως 16 ετών
Πληροφορίες:
https://www.teloglion.gr/ekpaideytika/ergastiria-dimiourgikis-apascholisis/
Κυριακή 23/2
11:00 - 13:00
Ξενάγηση κοινού στην έκθεση «Σικελιώτης/Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες» από τον Νικόλαο Βιάνα, επιμελητή, και τη Ζωή Δημητριάδου, ξεναγό του Ιδρύματος. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να περιηγηθεί και στην έκθεση “Από τον WORTH στον WARHOL” ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ.
Εισιτήρια: 8 ευρώ (ολόκληρο), 4 ευρώ (μειωμένο για παιδιά 6-17 ετών)
Στις οργανωμένες ξεναγήσεις δεν ισχύει η πλήρης ατέλεια (εξαιρούνται δημοσιογράφοι, ΑΜΕΑ και παιδιά κάτω των 6 ετών)
Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 2310247111 ή 2310991620
Παρασκευή 28/2
Άνοιγμα έκθεσης «Άννα Βιλδιρίδου: ζωγραφική & κόσμημα»
Ωράριο λειτουργίας εκθεσιακού: Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή 9:00-14:00, Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00, Σάββατο και Κυριακή 10:00-18:00.

ΑΠΟ ΤΟΝ WORTH ΣΤΟΝ WARHOL

«ΑΠΟ ΤΟΝ WORTH ΣΤΟΝ WARHOL»
με την ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ
και 36 δημιουργούς στο Τελλόγλειο

Ένα μοναδικό ταξίδι από το ξεκίνημα της μόδας και της ομορφιάς των fashion show, από τον πατέρα της Haute Couture, τον Worth, έως την εισαγωγή της pop art μέσω της διαφήμισης και της έντονης παρουσίας σε βαθμό επιρροής του Andy Warhol, κάνουν 36 σύγχρονοι εικαστικοί καλλιτέχνες από τον Φεβρουάριο στο Τελλόγλειο Ίδρυμα στη Θεσσαλονίκη.
«Με αφορμή και έμπνευση την ιστορία της μόδας και την εισαγωγή στην pop art φιλοτεχνούμε και ευελπιστούμε να παρουσιάσουμε ένα σημαντικό εικαστικό γεγονός, το οποίο αποτελείται από έργα τέχνης με την εικαστική συλλογικότητα της «ΕΠΙΜΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ», σημειώνει η Χρύσα Μπαρζόκα, η οποία έχει την έμπνευση και την επιμέλεια της έκθεσης με τίτλο «Από τον Worth στον Warhol».
Η έκθεση θα εγκαινιαστεί την Τετάρτη 5 Φεβρουαρίου στις 19:30 και σε αυτήν συμμετέχουν οι παρακάτω 36 καλλιτέχνες:
ΒΑΣΙΛΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ & DOTA STAMPOULI, ΕΙΡΗΝΗ ΜΗΤΟΥΔΗ, ΝΤΙΝΑ ΜΠΑΚΑΝΙΑΡΗ, ΜΑΝΟΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ, ΜΕΛΠΟΜΕΝΗ ΚΑΡΑΚΙΤΣΟΥ, ΙΩΑΝΝΑ ΑΜΠΑΤΖΗ, ΜΑΚΗΣ ΚΟΥΛΙΑΝΟΣ, ΑΓΓΕΛΟΣ ΠΑΠΟΥΤΣΗΣ, ΧΡΥΣΟΣΤΟΜΟΣ ΤΡΟΥΚΗΣ, ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΖΑΡΙΔΟΥ, KIRSIKKA SOUSTIEL, ΜΑΡΙΛΕΝΑ ΜΠΙΤΖΑΝΗ, ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΥ, ΚΕΛΛΥ ΚΟΝΤΖΑΜΑΝΗ, ΣΥΝΗ ΒΥΖΟΒΙΤΟΥ, MARINA SUZDALTSEVA, ΘΑΝΟΣ ΚΟΣΥΒΑΣ, ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΖΑΜΠΕΤΟΓΛΟΥ, ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΥ, ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΚΟΥΜΠΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΗΔΟΝΗΣ, EVA JULI, ΑΝΤΩΝΗΣ ΓΕΩΡΓΟΥΛΑΣ, ELVIRA GURALNIK, ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΓΟΓΑΛΗΣ, ΑΝΝΑ ΜΠΟΤΟΥ, NELLY ΠΗΝΕΛΟΠΗ ΤΣΙΑΚΥΡΙΔΟΥ, ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΠΟΤΤΑΣ, ΙΟΡΔΑΝΗΣ ΠΟΙΜΕΝΙΔΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΔΑΜΟΠΟΥΛΟΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΜΙΝΗΣ, ΣΤΑΥΡΟΥΛΑ ΑΝΔΡΕΟΥ, ΑΝΤΩΝΙΑ ΓΚΑΜΠΟΥΡΑ, ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΝΙΚΟΛΙΔΑΚΗ, ΧΡΥΣΑ ΜΠΑΡΖΟΚΑ
Χρήσιμα:Χρύσα Μπαρζόκα, κιν.: 6944793005
Διάρκεια έκθεσης: 1 Φεβρουαρίου – 28 Φεβρουαρίου
Ωράριο λειτουργίας εκθεσιακού:
Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή 9:00-14:00,
Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00,
Σάββατο και Κυριακή 10:00-18:00.

Παρατείνεται στο Τελλόγλειο η έκθεση «Σικελιώτης-Τάσσος. Μια φιλία με κοινές ρίζες»

Παρατείνεται στο Τελλόγλειο η έκθεση
«Σικελιώτης – Τάσσος. Μια φιλία με κοινές ρίζες»
μέχρι τις 11 Μαΐου 2025

Παρατείνεται η λειτουργία της έκθεσης στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών στη Θεσσαλονίκη «Σικελιώτης-Τάσσος. Μια φιλία με κοινές ρίζες» μέχρι τις 11 Μαΐου 2025, η οποία είναι μία συνδιοργάνωση με την Εθνική Πινακοθήκη - Μουσείο Αλέξανδρου Σούτσου και το Ίδρυμα Αντώνιος Ε. Κομνηνός, ενώ τελεί υπό την αιγίδα της Α.Ε. της Προέδρου της Δημοκρατίας Κατερίνας Σακελλαροπούλου.
Το Τελλόγλειο Ίδρυμα φιλοξενεί την έκθεση από τον περασμένο Οκτώβριο και σε αυτήν παρουσιάζονται θεματικά, περισσότερα από 180 έργα, ζωγραφικά, σχέδια και χαρακτικά των δύο καλλιτεχνών προερχόμενα από μουσεία, ιδρύματα, συλλέκτες και τις συλλογές του Τελλογλείου Ιδρύματος.
Ξεχωρίζουν: Η Καλλιέργεια του Καπνού (12,40 μ.) των Τάσσου και Λουκίας Μαγγιώρου, οι τέσσερις Αρχόντισσες των ρεμπέτικων τραγουδιών του Τάσσου, οι Αρχαϊκοί Χοροί του Σικελιώτη για το Νέο Θέατρο (για πρώτη φορά), λατέρνα με ζωγραφική Σικελιώτη και έργα του σχετικά με το ρεμπέτικο, η σειρά γκουάς του Τάσσου για την ΑΓΕΤ-Ηρακλής με θέματα κατοχής λίγο πριν τον θάνατό του. Το πλούσιο αρχειακό υλικό για τους δύο καλλιτέχνες και την εποχή τους, αναδεικνύει λιγότερο γνωστές διαστάσεις της τέχνης τους, όπως η σημαντική τους παρουσία στη Θεσσαλονίκη.
Ο Γιώργος Σικελιώτης και ο Τάσσος (Αλεβίζος) είναι δύο ξεχωριστές προσωπικότητες της νεοελληνικής τέχνης που πέρασαν από τα έντονα βιώματα της Κατοχής και του Εμφυλίου Πολέμου, από τη Χούντα και τη Μεταπολίτευση και έζησαν έως τα μέσα της δεκαετίας του ’80.Πέρα από τη μακρόχρονη φιλία τους, αυτοί οι «παράλληλοι βίοι» χαρακτηρίζονται από ορισμένα «σημεία συνάντησης», όπως η Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, το Ε.Α.Μ. καλλιτεχνών, η ομάδα «Στάθμη», το ενδιαφέρον για τη χαρακτική και τη διάδοση της τέχνης και η συμμετοχή τους σε πολλές κοινές ομαδικές και περιοδεύουσες εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Μια πρόσθετη διάσταση αφορά τη δραστηριότητά τους στη Θεσσαλονίκη με εκθέσεις («Μακεδονική Καλλιτεχνική Εταιρεία ‘Τέχνη’», «Διαγώνιος», «Κοχλίας»), ομιλίες, παρουσιάσεις εκδόσεων και παραγγελίες-αγορές έργων.
Το Τελλόγλειο ευχαριστεί θερμά τους: Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλέξανδρου Σούτσου, Ίδρυμα Αντώνιος Ε. Κομνηνός, οικογένεια Σικελιώτη (Φωτίκα Σικελιώτη-Χατζή, Φωτεινή Τριανταφύλλη-Θεριού, Τάκη Μαυρωτά -ιδιαίτερα σημαντικό υλικό με έργα που εκτίθενται για πρώτη φορά), Μουσείο Βορρέ, Περικλή Σφυρίδη και άλλους συλλέκτες και φορείς ιδίως από Θεσσαλονίκη, Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο, Αρχείο Ντίνου Χριστιανόπουλου-Βιβλιοθήκη και Κέντρο Πληροφόρησης ΑΠΘ, το ΚΘΒΕ, ΚΩΘ, ΤΜΣ-ΑΠΘ, κ.ά.
Η έκθεση πλαισιώνεται από δίγλωσση έκδοση, που είναι διαθέσιμη στο Τελλόγλειο Ίδρυμα, στο Μικρό Τελλόγλειο (Καρ. Ντηλ 32) αλλά και στο ηλεκτρονικό κατάστημα του Ιδρύματος (https://www.teloglion.gr/eshop/)
Στο πλαίσιο της έκθεσης πραγματοποιούνται παράλληλες εκδηλώσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα για σχολεία πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης όπως και δράσεις εικαστικού περιεχομένου για παιδιά και ενήλικες.
Ωράριο λειτουργίας εκθεσιακού:
Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή 9:00-14:00,
Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00,
Σάββατο και Κυριακή 10:00-18:00.

#familytime στο Τελλόγλειο

 

#familytime στο Τελλόγλειο
Μικροί & μεγάλοι εξερευνητές: Με το δέντρο αρχηγό, μαθαίνω να δημιουργώ!
Σάββατο 25 Ιανουαρίου 2025, στις 4 το απόγευμα
Σας περιμένουμε, το Σάββατο 25 Ιανουαρίου 2025, 16:00-17:30, να εξερευνήσουμε μαζί την έκθεση του Τελλογλείου Ιδρύματος «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020:Ένας πολυδιάστατος δημιουργός».

Μικροί και μεγάλοι που θα συμμετάσχουν στο πρόγραμμα, θα εισαχθούν στο γενικό πλαίσιο της έκθεσης και θα γνωρίσουν λεπτομέρειες για το έργο και τη ζωή του Μάρκου Καμπάνη. Η προσοχή θα εστιαστεί στην παρατήρηση επιλεγμένων έργων, που αφορούν στην ενότητα Το μουσείο των Δέντρων.
Το πρόγραμμα συνδυάζει την εικαστική δημιουργία με τη γνωριμία διαφορετικών καλλιτεχνικών κινημάτων, τεχνικών και υλικών, όπως αυτά αποτυπώνονται στο Μουσείο των Δέντρων του Μάρκου Καμπάνη. Τα παιδιά φαντάζονται ένα μαγικό δέντρο, εμπνευσμένο από τα έργα του Καμπάνη. Ένα δέντρο με έντονα χρώματα και απλά σχήματα που συνδυάζει τη φαντασία με την τέχνη. Ζουν άραγε νεράιδες και ξωτικά ανάμεσα στα πράσινα φύλλα του; Αντί για φύλλα, μήπως έχει ζαχαρωτά ή μήπως στον κορμό του μένουν μικρά παράξενα ζωάκια;
Κόστος συμμετοχής: 7,5 ευρώ/ γονέα, 7,5 ευρώ/ παιδί
Η δράση απαιτεί την παρουσία γονέα/κηδεμόνα σε όλη τη διάρκεια του προγράμματος.
Απαραίτητη η ηλεκτρονική αγορά εισιτηρίου στον σύνδεσμο.
Περιορισμένος αριθμός θέσεων.
Πληροφορίες: 2310991614 (Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων, Δευτέρα-Παρασκευή 08:30-16:30).

Εγκαίνια έκθεσης «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020: Ένας πολυδιάστατος δημιουργός»

600 έργα του Μάρκου Καμπάνη στο Τελλόγλειο Ίδρυμα
Εγκαινιάστηκε η έκθεση «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020: Ένας πολυδιάστατος δημιουργός»
Τι είπαν στα εγκαίνια οι Κώστας Γκιουλέκας, Στέλιος Αγγελούδης, Μάρκος Καμπάνης, Ανέστης Κάλφας και Αλεξάνδρα Γουλάκη – Βουτυρά
Το εικαστικό ταξίδι του Μάρκου Καμπάνη που κρατά τρεις δεκαετίες αναδεικνύεται μέσα από 600 έργα που φιλοξενούνται στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ. Η αναδρομική έκθεση «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020: Ένας πολυδιάστατος δημιουργός» εγκαινιάστηκε παρουσία του καλλιτέχνη την Τρίτη 19/11 και θα διαρκέσει μέχρι τις 16 Φεβρουαρίου 2025.
Σημειώνεται πως αρχικά, η έκθεση παρουσιάστηκε στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος (Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος) σε επιστημονική επιμέλεια του Γιώργου Μυλωνά (Δεκέμβριος 2023 - Φεβρουάριος 2024). Στο Τελλόγλειο την επιμέλεια της έκθεσης έχουν ο Νικόλαος Βιάνας και η Ραφαέλα Νίκα.
Μιλώντας στα εγκαίνια της έκθεσης ο Πρόεδρος ΔΣ Τελλογλείου Ιδρύματος, Καθηγητής του Τμήματος Μηχανολόγων Μηχανικών της Πολυτεχνικής Σχολής του ΑΠΘ, Ανέστης Κάλφας, υπογράμμισε πως «μετά την εξαιρετική έκθεση με θέμα «Σικελιώτης – Τάσσος: μια φιλία με κοινές ρίζες» καλωσορίζουμε την έκθεση «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020: Ένας πολυδιάστατος δημιουργός». Πρόκειται για μια έκθεση κι έναν καλλιτέχνη που έχει τα ποιοτικά χαρακτηριστικά του Τελλογλείου και πιο συγκεκριμένα την πολυμορφία, την πολυδιάστατη προσέγγιση της τέχνης, πρωτοτυπία, έρευνα αυτογνωσίας, αλλά και διείσδυση στην κατανόηση του νεοελληνικού πολιτισμικού αποθέματος». Ο κ. Κάλφας πρόσθεσε επίσης πως έχουμε να κάνουμε με «ένα έργο που συνεχίζει τον διάλογο με το παρελθόν και το σήμερα, με το θέμα της παράδοσης, αλλά και της σχέσης με το σύγχρονο καλλιτεχνικό γίγνεσθαι, την σχέση με την αγιογραφία και τον μοντερνισμό, μια ποικιλία εκφράσεων, εικαστικών μέσων , θεματογραφίας που αντλεί από την έρευνα, κάνει τέχνη τα αρχεία και έχει ανοιχτούς ορίζοντες σε κάθε κατεύθυνση».
Χαιρετίζοντας την έκθεση Καμπάνη στο Τελλόγλειο, ο Δήμαρχος Θεσσαλονίκης, Στέλιος Αγγελούδης, σημείωσε ότι «στην πρώτη του επίσκεψη στην Αθωνική Πολιτεία ο Φώτης Κόντογλου μένει έκθαμβος από την «τόσο τέλεια τέχνη» που βρήκε μέσα στις εκκλησίες των μοναστηριών. «Είναι πολύ σπάνιο να τύχει κανείς έργα με μια τέτοια καλλιτεχνική σοφία και γιομάτα από τόσο έντονο ρυθμό» προσέθεσε, τιμώντας το Κέντρο του Ορθόδοξου Μοναχισμού, την κορυφαία πνευματική και πολιτιστική του κληρονομιά. Στα βήματα του διαπρεπούς αγιογράφου, ζωγράφου και συγγραφέα ο Μάρκος Καμπάνης βρήκε τη δική του καλλιτεχνική Ιθάκη στο Άγιο Όρος. Ανακάλυψε μια ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης και μετέφερε αριστουργηματικά στον καμβά τα αγιορείτικα τοπία, τις Μονές, τα κελιά, τις σκήτες, την καθημερινότητα, σε αυτόν τον τόσο ιδιαίτερο και ξεχωριστό τόπο. Το εικαστικό ταξίδι του Μάρκου Καμπάνη στο Όρος δεν τον απέτρεψε ασφαλώς από το να ασχοληθεί και με τα υπόλοιπα θεματογραφικά ή τεχνοτροπικά του ενδιαφέροντα, δικαιώνοντας τη συμπερίληψή του σε μια ομάδα χαρισματικών δημιουργών». Ο Δήμαρχος Θεσσαλονίκης επισήμανε ότι «η παράδοση και η νεωτερικότητα συνυπάρχουν αρμονικά στο έργο του, ενός έργου ζωής που προσφέρει μια αξιόλογη περιήγηση στα μονοπάτια της νεοελληνικής Τέχνης. Τον ευχαριστούμε για την προσφορά, το πάθος και την έμπνευσή του». Ευχαριστώντας το Τελλόγλειο ο κ. Αγγελούδης τόνισε πως «ο Πολιτισμός είναι η ψυχή αυτής της πόλης, είναι ο άξονας πάνω στον οποίο οφείλουμε να επενδύσουμε, διεκδικώντας την επόμενη, πιο αισιόδοξη ημέρα της Θεσσαλονίκης».
Η Γενική Διευθύντρια του Τελλογλείου και Ομότ. Καθηγήτρια Σχολής Καλών Τεχνών ΑΠΘ, Αλεξάνδρα Γουλάκη – Βουτυρά στην ομιλία της στα εγκαίνια της έκθεσης Καμπάνη υπογράμμισε ότι «δεν θα μπορούσε να υπάρξει πιο ταιριαστή συνέχεια στην έκθεση που πρόσφατα εγκαινιάστηκε στο Τελλόγλειο «Σικελιώτης-Τάσσος: μια φιλία με κοινές ρίζες». Ο Μάρκος Καμπάνης, αν και ανήκει στη μεταπολεμική γενιά, με 40 χρόνια απόσταση από τους δύο καλλιτέχνες, μοιάζει να συνεχίζει και να εξελίσσει σε πολλά σημεία αρχές και προβληματισμούς των δύο καλλιτεχνών: η σχέση με το παρελθόν, η παράδοση, αλλά όχι σαν επιβίωση ή διατήρηση ένδοξου παρελθόντος, αλλά για τα προβλήματα που θέτει, τις λύσεις που προσφέρει σε σύγχρονους εικαστικούς προβληματισμούς. Ο Καμπάνης, ένας καλλιτέχνης πληθωρικός, πολυδιάστατος, ανήσυχος, νευρικός, (σαν να θέλει να κατακτήσει ταχύτατα τη γνώση του κόσμου ολόκληρου) επίμονος στις έρευνές του, θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ένας σύγχρονος αναγεννησιακός δημιουργός, με την απέραντη δίψα, περιέργεια ανακάλυψης νέων δρόμων έκφρασης, κατανόησης του κόσμου. Τον αφορά πρωτίστως το ήθος και όχι απαραίτητα το ύφος της τέχνης του, η ακούραστη έρευνα σε βάθος ζητημάτων της τέχνης του αλλά και της υπόστασής του». Επίσης, η κ. Γουλάκη – Βουτυρά τόνισε χαρακτηριστικά για τον Καμπάνη πως «προφανώς λατρεύει την ποικιλομορφία, χωρίς προσήλωση σε σταθερά θέματα, τεχνοτροπίες, ή εποχές, κάνοντας τις αλλαγές κύριο γνώρισμα της δουλειάς του. Ο ίδιος παραλληλίζει την πολυμορφία της δουλειάς του με τη σχέση του με τη μουσική : «με άνεση μεταφέρομαι από τον Καζαντζίδη στην Κάλλας ή από την ινδική μουσική σε μεσαιωνικά μαδριγάλια» όπως αποκαλύπτεται στο ημερολόγιό του «365 έργα» (Μάιος 2012 έως Μάιος 2013). Βαμβακάρης, Μαρίκα Νίνου, Μπαχ, Βέρντι, Παπαλουκάς, Μπέικον, Εμπειρίκος, πρόσωπα αγίων, γυναικεία γυμνά, άγγελοι, αγιογραφίες, ερείπια, σκαλωσιές, αλλά και Τσαρούχης, Χαλεπάς, Καβάφης, Καραγκιόζης, Παπαδιαμάντης, είναι το φανταστικό μουσείο του Μάρκου Καμπάνη». «Χαρακτηριστικό του Καμπάνη», επισήμανε η ίδια είναι ότι αγάπησε, εντυπωσιάστηκε από πολλούς καλλιτέχνες, τους άφησε να τον καθοδηγούν, συνεπαρμένος από αυτή την καλλιτεχνική διάχυση, από έναν τεράστιο θησαυρό ιδεών, προτάσεων, ομορφιάς, ανακαλύψεων. Όλα αυτά τα μετάτρεψε σε μια ενδιαφέρουσα περιπλάνηση που δεν είναι γραφική ή σχολαστικά επιστημονική, αλλά μας καλεί να γευτούμε μαζί του όλον αυτό τον πλούτο, όπως στο ημερολόγιο των «365 έργων», κάνοντάς μας γενναιόδωρα κοινωνούς στον θαυμαστό κόσμο που τον άγγιξε». Και κατέληξε η Γενική Διευθύντρια του Τελλογλείου, λέγοντας τα εξής: «Χαιρόμαστε και ευχαριστούμε τον Μάρκο Καμπάνη γι’ αυτή του την έκθεση, κατάθεση στο Τελλόγλειο, τους φίλους του και φίλους μας Μαίρη Μιχαηλίδου, Γιώργο Μυλωνά επιμελητή της έκθεσης στην Αθήνα που έγραψε ένα διεισδυτικό κείμενο στον κατάλογο -εξαιρετική έκδοση- για την έκθεση στο Ίδρυμα Νιάρχος και στους συνεργάτες του τη Ραφαέλα Νίκα και Νίκο Βιάνα που υποστήριξαν με μεράκι την έκθεση».
Ο Μάρκος Καμπάνης ευχαριστώντας το ΔΣ του Τελλογλείου και την Γενική Διευθύντρια για την ξεχωριστή φιλοξενία και την μοναδική επιμέλεια της έκθεσης από τους επιμελητές Νίκο Βιάνα και Ραφαέλα Νίκα, έδωσε και την εξήγησή του για την χρονική περίοδο που αναφέρονται τα έργα, 1990-2020, λέγοντας πως «ορόσημο για μένα ήταν η πρώτη μου επίσκεψη το 1990 στον Άγιον Όρος, γεγονός που σημάδεψε με ιδιαίτερο τρόπο την μετέπειτα διαδρομή μου. Σταματώ στο 2020, καθώς τα έργα που δημιουργήθηκαν από τότε μέχρι σήμερα δεν τα έχω εκθέσει μέχρι τώρα πανελλαδικά και εύχομαι να γίνει στο προσεχές μέλλον».
Ο Υπουργός Εσωτερικών αρμόδιος για θέματα Μακεδονίας – Θράκης, Κωνσταντίνος Γκιουλέκας εγκαινιάζοντας την έκθεση σημείωσε πως ο Μάρκος Καμπάνης «μας δίνει με έναν ιδιαίτερο και μοναδικό τρόπο, να δούμε μέσα από την δική του τέχνη την βυζαντινή αθωνική πολιτεία με τα έργα του για το Άγιον Όρος». Ο κ. Γκιουλέκας τόνισε επίσης ότι «έχουμε να κάνουμε πραγματικά με έναν πολυδιάστατο δημιουργό που το έργο του, Ημερολόγιο “365”, εκτός του μεγέθους του μια δίνει μια μοναδική πτυχή της προσπάθειας του καλλιτέχνη να εκφραστεί τόσο υπέροχα. Το… χρωστούσε στη Θεσσαλονίκη να εκθέσει τα έργα του ο κ. Καμπάνης και σήμερα μας αποζημιώνει μέσα από αυτήν την υπέροχη έκθεση στο Τελλόγλειο».
Χρήσιμα για τον Μάρκο Καμπάνη:
Το 1990 σηματοδοτεί μια στροφή στη δουλειά του ζωγράφου Μάρκου Καμπάνη, όταν επισκέπτεται για πρώτη φορά το Άγιον Όρος. Έκτοτε αρχίζει μια πολυετή, γόνιμη συνεργασία με τα μοναστικά ιδρύματα. Στις συχνότατες επισκέψεις του, ζωγραφίζει το αγιορείτικο τοπίο και εκτελεί τοιχογραφικές παραγγελίες για μοναστήρια, χωρίς να εγκαταλείπει όμως τα υπόλοιπα θεματογραφικά ή τεχνοτροπικά του ενδιαφέροντα. Οι ζωγραφικές ενότητες των «Δέντρων», των «Ερειπίων», η αυτοβιογραφική σειρά «365» και η χαρακτική αποτελούν κομβικά σημεία της πορείας του κατά τη διάρκεια αυτής της τριακονταετίας. Η δουλειά του συνδέει τα παραδοσιακά διδάγματα με σύγχρονες καλλιτεχνικές αναζητήσεις.
Ο Μάρκος Καμπάνης γεννήθηκε το 1955 και σπούδασε ζωγραφική στο Λονδίνο όπου έζησε ως το 1980. Σημαντική επιρροή στο έργο του άσκησαν οι συχνές επισκέψεις του στο Παρίσι και η πολύμηνη παραμονή του στη Φλωρεντία. Είναι κατά κύριο λόγο ζωγράφος και χαράκτης, ενώ έχει ασχοληθεί εκτενώς με την εκκλησιαστική τέχνη και ιδιαιτέρως τις τοιχογραφίες (Μονές Σίμωνος Πέτρα, Ιβήρων, Βατοπαιδίου, Αγίας Αικατερίνης Σινά και σε ιδιωτικά παρεκκλήσια). Παράλληλα, είναι σημαντικός ο ρόλος του στην προσπάθεια προβολής και μελέτης της αγιορείτικης χαρακτικής, καθώς και των ζωγράφων των οποίων το έργο σχετίζεται με το Άγιον Όρος, ιδιαιτέρως δε του Σπύρου Παπαλουκά. Εικονογραφήσεις του κοσμούν βιβλία πολλών εκδοτικών οίκων (Αστήρ, Ίνδικτος, Εστία, Εκδοτική Αθηνών, εκδόσεις του Φοίνικα κ.ά.) ενώ περιστασιακά έχει ασχοληθεί με τη σκηνογραφία στο θέατρο.
Η πρώτη του έκθεση έγινε στο Καλλιτεχνικό Πνευματικό Κέντρο «ΩΡΑ» το 1979 και έκτοτε ακολούθησαν πάνω από 20 ατομικές εκθέσεις. Εκτός από τις ιδιωτικές αίθουσες τέχνης, η δουλειά του έχει παρουσιαστεί στην 15η Biennale Αλεξάνδρειας, στο Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο Αθηνών, στο Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης, στο Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς, στο Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης, στο Ιστορικό και Λαογραφικό Μουσείο Αίγινας, στην Αγιορειτική Εστία, στην Πολιτιστική Εταιρεία «Πανόραμα», στο Ίδρυμα Ηπειρωτικών Μελετών, στο Κέντρο Τέχνης «Τζόρτζιο Ντε Κίρικο», στο Μουσείο Κλασσικής Αρχαιολογίας του Κέιμπριτζ και αλλού.
Διάρκεια έκθεσης: 19 Νοεμβρίου 2024 - 16 Φεβρουαρίου 2025

#Νοέμβριος στο Τελλόγλειο Ίδρυμα || Εκθέσεις-Εκδηλώσεις-Εκπαιδευτικά

 

Νοέμβριος στο Τελλόγλειο Ίδρυμα
Εκθέσεις-Εκδηλώσεις-Εκπαιδευτικά
Συνεχίζονται οι εκθέσεις
«Σικελιώτης / Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες», μία συνδιοργάνωση με την Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλέξανδρου Σούτσου και το Ίδρυμα Αντώνιος Ε. Κομνηνός. Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Α.Ε. της Προέδρου της Δημοκρατίας Κατερίνας Σακελλαροπούλου. Εντάσσεται στα 59α Δημήτρια Δήμου Θεσσαλονίκης.
Στην έκθεση παρουσιάζονται θεματικά, περισσότερα από 180 έργα, ζωγραφικά, σχέδια και χαρακτικά των δύο καλλιτεχνών προερχόμενα από μουσεία, ιδρύματα, συλλέκτες και τις συλλογές του Τελλογλείου Ιδρύματος. Ξεχωρίζουν: Η Καλλιέργεια του Καπνού (12,40 μ.) των Τάσσου και Λουκίας Μαγγιώρου, οι τέσσερις Αρχόντισσες των ρεμπέτικων τραγουδιών του Τάσσου, οι Αρχαϊκοί Χοροί του Σικελιώτη για το Νέο Θέατρο (για πρώτη φορά), λατέρνα με ζωγραφική Σικελιώτη και έργα του σχετικά με το ρεμπέτικο, η σειρά γκουάς του Τάσσου για την ΑΓΕΤ-Ηρακλής με θέματα κατοχής λίγο πριν τον θάνατό του. Το πλούσιο αρχειακό υλικό για τους δύο καλλιτέχνες και την εποχή τους, αναδεικνύει λιγότερο γνωστές διαστάσεις της τέχνης τους, όπως η σημαντική τους παρουσία στη Θεσσαλονίκη.
«Πόλεις της χαμένης μνήμης/ Cities of Lost Memory» του Alexandre Mitchell
Στην έκθεση παρουσιάζονται περισσότερα από 20 σχέδια, με ινδική μελάνη, με θέματα που αφορούν ιστορικά γεγονότα και προσωπικότητες, προβάλλουν δύσκολες όψεις της Ιστορίας και φιλοδοξούν να προκαλέσουν αντιπαραθέσεις και συζητήσεις. Ο Αlexandre Mitchell, σαν αρχαιολόγος που είναι, ζωντανεύει τα απομεινάρια του παρελθόντος, τα συνδέει με το παρόν, προτείνοντας μια εναλλακτική περιήγηση στην Ιστορία, από τη δική του προσωπική σκοπιά.
Δευτέρα 18 Νοεμβρίου
Έναρξη Συναντήσεων Ιστορίας Τέχνης στην οικία Τέλλογλου
17:00-19:00 Τέχνη & Βιογραφία & 19:30-21:30 Ιστορία της Νεοελληνικής Τέχνης

Τρίτη 19 Νοεμβρίου
Εγκαίνια έκθεσης «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020:Ένας πολυδιάστατος δημιουργός»
Η αναδρομική έκθεση του Μάρκου Καμπάνη περιλαμβάνει την εικαστική δραστηριότητα του ζωγράφου τις τελευταίες τρεις δεκαετίες. Γεννημένος το 1955, είναι κατά κύριο λόγο ζωγράφος και χαράκτης, ενώ έχει ασχοληθεί εκτενώς με την εκκλησιαστική τέχνη και ιδιαιτέρως τις τοιχογραφίες. Στην έκθεση παρουσιάζονται περίπου 600 έργα ζωγραφικής και χαρακτικής, τα οποία χωρίζονται σε έξι ενότητες: «Δέντρα», «Ερείπια», «365», «Αρχεία», «Άγιον Όρος», «Εργαστήριο χαρακτικής ‘Το Όρος’».
Τετάρτη 20 Νοεμβρίου, 19:00-20:30
"Τα 'ηχοτοπία' στο έργο του Α. Τάσσου και Γ. Σικελιώτη" από τον Λάμπρο Λιάβα
Στην ομιλία ανιχνεύεται η ιδιαίτερη σχέση τους με την παράδοση του δημοτικού και του ρεμπέτικου τραγουδιού που επανέρχεται μέσα από απεικονίσεις λαϊκών οργανοπαικτών, μουσικών οργάνων και ρεμπέτικων πάλκων. Η σχέση αυτή επηρεάζει όχι μόνο τη θεματολογία αλλά και τους προσωπικούς κώδικες και το μορφοπλαστικό τους λεξιλόγιο. Παράλληλα, καταγράφουν τα «ηχοτοπία» των λαϊκών συλλαλητηρίων με τα πανό, τους τηλεβόες, τα συνθήματα και τις «χορογραφημένες» κινήσεις των διαδηλωτών, ενώ οι λαϊκοί θρήνοι για τους νεκρούς ήρωες ταυτίζονται με τον Επιτάφιο Θρήνο και τα δημοτικά οιρολόγια.
Είσοδος ελεύθερη
Τετάρτη 20 Νοεμβρίου, 18:00-19:30
Βιωματική Ξενάγηση Εκπαιδευτικών Πρωτοβάθμιας Δυτικής Θεσσαλονίκης στην έκθεση «Σικελιώτης/Τάσσος. Μια φιλία με κοινές ρίζες»
Παρασκευή 22 Νοεμβρίου, 8:30-17:10
Diploma of the Hellenic Spine Society Course, Παθήσεις της σπονδυλικής στήλης
Πληροφορίες: https://www.dhss.gr/
Σάββατο 23 Νοεμβρίου, 8:30-16:40
Diploma of the Hellenic Spine Society Course, Παθήσεις της σπονδυλικής στήλης
Πληροφορίες: https://www.dhss.gr/
Κυριακή 24 Νοεμβρίου, 11:00-13:00
Ξενάγηση κοινού στις εκθέσεις «Σικελιώτης / Τάσσος: Μια φιλία με κοινές ρίζες» & «Μάρκος Καμπάνης, 1990-2020: Ένας πολυδιάστατος δημιουργός»
Εισιτήριο: 8 ευρώ (ολόκληρο), 4 ευρώ (μειωμένο για παιδιά 6-17 ετών). Στις οργανωμένες ξεναγήσεις δεν ισχύει η πλήρης ατέλεια (εξαιρούνται δημοσιογράφοι, ΑΜΕΑ και παιδιά κάτω των 6 ετών)
Κράτηση θέσεων: 2310247111 & 2310991620
Πέμπτη 28 Νοεμβρίου 17:30-19:00
Βιωματική Ξενάγηση Εκπαιδευτικών Δευτεροβάθμιας Δυτικής Θεσσαλονίκης στην έκθεση «Σικελιώτης/Τάσσος. Μια φιλία με κοινές ρίζες» (δηλώσεις συμμετοχής στο 2310991614 ΔΕ-ΠΑ 14:00-16:00 ή στο eduteloglion@gmail.com)

Σάββατο 30 Νοεμβρίου, 16:00-17:30
Έναρξη Συναντήσεων Προγράμματος #familytime
To μουσείο-εκπαιδευτικό πρόγραμμα #familytime είναι σχεδιασμένο για παιδιά ηλικίας από 4 έως 12 ετών αλλά και τους συνοδούς τους, οι οποίοι συμμετέχουν ενεργά στις συναντήσεις.

Παρουσίαση της έκθεσης «Πόλεις της χαμένης μνήμης/ Cities of Lost Memory»

Το Tελλόγλειο Ίδρυμα σας προσκαλεί την Κυριακή 10 Νοεμβρίου στις 12:00, στην παρουσίαση της έκθεσης «Πόλεις της χαμένης μνήμης/ Cities of Lost Memory». Η ξενάγηση θα πραγματοποιηθεί από τον καλλιτέχνη-αρχαιολόγο Αλέξανδρο Μίτσελ και τον ιστορικό Αναστάσιο Καράμπαμπα.
Στην έκθεση παρουσιάζονται περισσότερα από 20 σχέδια, με ινδική μελάνη, με θέματα που αφορούν ιστορικά γεγονότα και προσωπικότητες, προβάλλουν δύσκολες όψεις της Ιστορίας και φιλοδοξούν να προκαλέσουν αντιπαραθέσεις και συζητήσεις.
Ο Αlexandre Mitchell, σαν αρχαιολόγος που είναι, ζωντανεύει τα απομεινάρια του παρελθόντος, τα συνδέει με το παρόν, προτείνοντας μια εναλλακτική περιήγηση στην Ιστορία, από τη δική του προσωπική σκοπιά.
Η ξενάγηση θα πραγματοποιηθεί στα ελληνικά και στα αγγλικά.
Εισιτήριο: 8 ευρώ (ολόκληρο), 4 ευρώ (μειωμένο για παιδιά 6-17 ετών)
Στις οργανωμένες ξεναγήσεις δεν ισχύει η πλήρης ατέλεια (εξαιρούνται δημοσιογράφοι, ΑΜΕΑ και παιδιά κάτω των 6 ετών).
Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στα τηλ. 2310247111 & 2310991620.
Στο πωλητήριο εντός του Ιδρύματος αλλά και στο e-shop διατίθενται προς πώληση αριθμημένες και υπογεγραμμένες λιθογραφίες του καλλιτέχνη https://www.teloglion.gr/eshop/shop/poleis-tis-chamenis-mnimis-cities-of-lost-memory-lithografies/.

Συναντήσεις Ιστορίας της Τέχνης στην οικία Τέλλογλου || Έναρξη εγγραφών

Ιστορία Νεοελληνικής Τέχνης
Οι συμμετέχοντες θα έρθουν σε επαφή με το ιστορικό πλαίσιο και τις συνθήκες υπό τις οποίες διαμορφώνεται η καλλιτεχνική έκφραση του κάθε αιώνα. Ταυτόχρονα, θα εξοικειωθούν με τα καλλιτεχνικά ευρωπαϊκά ρεύματά που επηρέασαν την παραγωγή έργων τέχνης στις διαφο-ρετικές σχολές που αναπτύχθηκαν στον Ελλαδικό χώρο και φυσικά, θα γνωρίσουν έργα-ορόσημα από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες στην Ελληνική ζωγραφική, όπως τους αντιπροσώπους της Επτανησιακής Σχολής, της Σχολής του Μονάχου (Βρυζάκης, Λύτρας, Γύζης, Ιακωβίδης, Τσόκος, Βολανάκης κ.α.) αλλά και έργα των Τσαρούχη, Χατζηκυριάκο-Γκίκα, Εγγονόπουλο κ.α. που όρισαν την πορεία της Ελληνικής ζωγραφικής τον 20ο αιώνα.
Κόστος: 140 ευρώ για 12 δίωρες συναντήσεις
Μέρα/Ώρα: Δευτέρα, 19:30-21:30
Διάρκεια: 18 Νοεμβρίου 2024 – 17 Φεβρουαρίου 2025
Ισχύει εκπτωτική πολιτική -10% για: άνεργους, εργαζόμενους Α.Π.Θ. και σε όσους παρακολουθήσουν και τους δύο κύκλους θεματικών.
Οι συναντήσεις γίνονται σε κλειστά τμήμα των 15 ατόμων.
Για την κράτηση της θέσης, απαραίτητη η καταβολή διδάκτρων, μέσα από τον σύνδεσμο https://www.teloglion.gr/eshop/shop/mathimata-istorias-technis-19os-20os-aionas-deftera-1930-2130/
Δεν υπάρχει δυνατότητα επιστροφής διδάκτρων.
Πληροφορίες: 2310991614 (Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων, Δευτέρα-Παρασκευή 9:00-16:00).

✍️ 🎨 Νέο Εικαστικό Εργαστήριο για Ενήλικες || Έναρξη εγγραφών

 

#teloglioneducation
Εργαστήριο Εικαστικών για Ενήλικες
Σάββατο, 17:30-19:30
Λόγω μεγάλης ζήτησης για το εικαστικό εργαστήριο ενηλίκων, ξεκινούν οι εγγραφές για το δεύτερο τμήμα το οποίο θα διεξάγεται κάθε Σάββατο 17:30-19:30, με έναρξη το Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2024.
Τα μαθήματα, απευθύνονται σε όσους θέλουν να εξερευνήσουν τις ικανότητες τους στο ελεύθερο σχέδιο και να εισαχθούν στον μαγικό κόσμο της δημιουργίας, πάντα με στοχευμένη καθοδήγηση, εστιασμένη στις ανάγκες κάθε συμμετέχοντα.
Στο εργαστήριο, στην αρχή θα αναλυθούν με απλό τρόπο οι βασικές αρχές του ελεύθερου σχεδίου, με στόχο την εξοικείωση με τα υλικά, τις σκιές και τους τρόπους μετρήσεων, αναλογιών και ογκοπλασίας. Ταυτόχρονα με τις βασικές αρχές, οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να πειραματιστούν με τεχνικές χαρακτικής και κολλάζ, και να εξοικειωθούν με το λαδοπαστέλ και την ακουαρέλα, βάζοντας χρώμα στα έργα τους!
Η σχεδίαση γίνεται σε χαμηλά καβαλέτα εντός του εκθεσιακού χώρου και στο εργαστήριο της αυλής.
Οι συμμετέχοντες, θα πρέπει να έχουν τα δικά τους προσωπικά είδη σχεδίου όπως μολύβια ΗΒ, 2Β, 4Β, πινακίδα σχεδίασης (50Χ70 εκ.), σβηστήρα, σετ λαδοπαστέλ και φύλλα σχεδίασης (50Χ70εκ.)
Κόστος: 200 ευρώ για δεκαοχτώ (18) δίωρα εργαστήρια
Μέρα/ Ώρα: Σάββατο 17:30-19:30
Διάρκεια: 23 Νοεμβρίου 2024 έως 17 Μαΐου 2025
Ισχύει εκπτωτική πολιτική -10% για: άνεργους, εργαζόμενους Α.Π.Θ. και όσους έρθουν με κάποιο φίλο/η.
Για την κράτηση της θέσης, είναι απαραίτητη η καταβολή των διδάκτρων, μέσα από την ιστοσελίδα του Τελλογλείου https://www.teloglion.gr/eshop/shop/eikastiko-ergastirio-enilikon-savvato17-30-19-30/
Δηλώσεις συμμετοχής ανοιχτές μέχρι την εξάντληση των θέσεων. Σε περίπτωση μη συμπλήρωσης του απαιτούμενου αριθμού συμμετοχών, το τμήμα δεν θα υλοποιηθεί και θα γίνει επιστροφή διδάκτρων (σε άλλη περίπτωση, δεν υπάρχει δυνατότητα επιστροφής διδάκτρων).
Οι συναντήσεις γίνονται σε κλειστά τμήματα.

🎵Μουσική εκδήλωση "Μουσική και Λόγος! Συνθέτες, ποιητές, ερμηνευτές και…ακροατές!" || Πέμπτη 24 Οκτωβρίου στις 20:30

Συναυλία με έργα Ελλήνων συνθετών για φωνή και πιάνο
Σταματία Γεροθανάση, σοπράνο
Φανή Καραγιάννη, πιάνο
Πέμπτη 24 Οκτωβρίου 2024, ώρα 20:30
Μουσική και Λόγος! Συνθέτες, ποιητές, ερμηνευτές και…ακροατές!
Το Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ. σας προσκαλεί σε μια ιδιαίτερη συναυλία με έργα Ελλήνων συνθετών για φωνή και πιάνο με τη σοπράνο Σταματία Γεροθανάση και την πιανίστα Φανή Καραγιάννη, την Πέμπτη 24 Οκτωβρίου 2024, ώρα 20:30.
Θα ερμηνευτούν έργα των: Γιάννη Κωνσταντινίδη, Δημήτρη Δραγατάκη, Αντίοχου Ευαγγελάτου, Αργύρη Κουνάδη, Μάνου Χατζιδάκι, Μαρίας Καλογρίδου, Αιμίλιου Ριάδη και Γιάννη Ανδρέου Παπαϊωάννου. Τα έργα βασίστηκαν σε ποίηση σπουδαίων ποιητών/τριών: Rabindranath Tagore, Βικτώριας Θεοδώρου, Γιώργου Σεφέρη, Οδυσσέα Ελύτη, Γιώργου Σαραντάρη, Federico García Lorca, Κωνσταντίνου Καβάφη, Αιμίλιου Ριάδη, Αλέξανδρου Πάλλη, Αργύρη Καραβά και Κωστή Παλαμά.
Εισιτήρια: 10 ευρώ (ολόκληρο) και 8 ευρώ (μειωμένο για παιδιά κάτω των 18, άνω των 65, ανέργους και φοιτητές) https://www.teloglion.gr/eshop/shop/mousiki-kai-logos-synthetes-poiites-ermineftes-kaiakroates/

Πρόσκληση για τα εγκαίνια της έκθεσης 'Σικελιώτης/Τάσσος. Μια φιλία με κοινές ρίζες' || Κυριακή 27 Οκτωβρίου στις 19:00